Original size 1750x2456

Колониальный взгляд в рекламе: визуальные стратегии «экзотизации»

20

Рубрикатор

Введение          Banania          Pears Soap          Международные колониальные выставки          Совет по маркетингу Империи Заключение Библиография Источники изображений

Введение

Колониализм — это не только политический и экономический процесс захвата территорий и эксплуатации ресурсов, но и система репрезентаций, которая закрепляет и легитимирует власть через образы. Реклама в эпоху расцвета европейских империй становится одним из ключевых способов формирования, распространения и нормализации колониального взгляда. Визуальные стратегии позволяют выявить, как «другой» (колонизированный субъект) превращается в объект экзотизации, фетишизации и иерархизации. Поэтому мне интересно проследить, как именно реклама участвовала в производстве культурной легитимации колониализма.

big
Original size 2480x1894

Карта колониальной Африки, 1900 год

Ключевой вопрос исследования: как визуальные стратегии в рекламе способствовали созданию и закреплению колониального взгляда на «другого»? Под колониальным взглядом понимается та система репрезентаций, в которой Запад выступает в роли субъекта знания, контроля и просвещения, в то время как колонизированные народы представлены как иные, экзотические, примитивные — и потому подлежащие управлению, обучению или спасению. Это определение опирается, прежде всего, на концепцию ориентализма, разработанную Эдвардом Саидом [1].

С этой теоретической позиции реклама в колониальную эпоху предстает не просто как способ продажи товаров, но как визуальный язык, участвующий в производстве и тиражировании этих идей. Энн МакКлинток вводит понятие commodity racism (расизма товаров) и описывает, как бытовые объекты (мыло, еда) становятся носителями идеологии расового превосходства [2, 5]. Такие образы встроены в повседневность и кажутся естественными, тогда как на самом деле они работают как визуальные инструменты подчинения. Элла Шохат и Роберт Стэм также подчеркивают, что визуальные медиа, в том числе реклама, играют центральную роль в укреплении евроцентричного взгляда, пряча колониальные иерархии под нейтральные или эстетизированные образы [3].

Реклама — это не только свидетель эпохи, но и активный агент идеологии. Она производит и распространяет образы «другого» — экзотического, удобного для потребления. Через визуальные стратегии экзотизации, эстетизации и нормализации реклама становится частью аппарата колониальной власти, работая на ее культурную легитимацию.

Проект основан на анализе четырёх кейсов, представляющих разные формы колониального визуального языка: это два потребительских бренда — Banania (начало XX века) и Pears Soap (конец XIX века), культурная институция — международные колониальные выставки начала XX века и государственный орган — Совет по маркетингу Империи (Empire Marketing Board). Такая структура позволяет показать, как колониальный взгляд воспроизводился в разных формах визуального дискурса: от упаковки повседневного продукта до государственно-одобренной пропаганды.

Исследование сочетает элементы визуального анализа (с фокусом на композицию, символику, повторяющиеся мотивы) и постколониальной критики. Рекламные плакаты рассматриваются не как отражение реальности, а как активные участники ее конструирования. Как отмечает Энн МакКлинток, реклама «не просто продаёт товары — она продаёт отношения» [2]. В этом контексте визуальные образы становятся своего рода способами закрепления определенного порядка власти и знания.

Отбор материала осуществлялся по принципу разнообразия форматов и источников визуального воздействия — проанализированы как частные бренды (мыло, завтрак), так и публичные и государственные формы визуальной коммуникации. Это позволяет проследить, как колониальный дискурс перетекал из одной сферы в другую, становясь повседневной нормой. Все кейсы объединяет то, что они обращаются к зрителю с позиции метрополии: колонии в них изображаются как ресурсы (человеческие, природные, культурные), которые улучшаются через европейское вмешательство.

Banania

Французский бренд Banania является одним из самых распространенных примеров колониальной пропаганды в европейской культуре XX века. Основанный в 1912 году, продукт продвигался через яркие, узнаваемые образы — главным образом, «счастливого» сенегальского солдата. Эти образы предлагали не просто шоколадный завтрак, а символическое усвоение колонии метрополией. Визуальная риторика бренда опирается на ориенталистский взгляд, описанный Эдвардом Саидом: колонизированные тела — пассивные, наивные, «естественные», в то время как европейский потребитель — цивилизованный субъект [1].

Как подчеркивает Энн МакКлинток, реклама в колониальную эпоху была не только экономическим, но и культурным актом: «обеление» через продукт, сексуализация или фетишизация «другого», контроль через потребление. Banania вписывается в эту парадигму как символ пищевой миссии цивилизации [2].

Original size 2480x1130

Реклама Banania, 1930-е года, авторы неизвестны

Original size 2480x1131

Реклама Banania, 1930-е года, авторы неизвестны

post

Сенегальский тирайер (солдат) с широкой улыбкой и ложкой шоколада.

Главный рекламный образ бренда — улыбающийся сенегальский тирайер с ложкой и слоганом «Y’a bon» («Это вкусно»). Яркий пример визуального и языкового колониального стереотипа: чернокожий мужчина изображён как наивный и довольный, говорящий ломаным французским, что подкрепляет образ «доброго дикаря». Знаковая формула — это не просто слоган, а лингвистическое подчёркивание иерархии. Сломанный французский язык — часть театра колониального господства. Как указывают Элла Шохат и Роберт Стэм, подобные образы выполняют роль экзотизации и инфантилизации колонизированных субъектов [3]. Здесь африканец выступает не как равный, а как радостный слуга, становится метафорой «естественного» потребителя белой культуры.  

Реклама Banania, 1915 год, автор Джакомо де Андреис

Original size 2480x1847

Реклама Banania, 1950–1960 года, авторы неизвестны

Визуальная система усиливает расовые коды — гиперболизированные губы, наивная улыбка. Тимоти Берк, анализируя рекламу мыла Lux и Lifebuoy, отмечает, что черное тел» в рекламе часто служило для подчеркивания чистоты и модерности белого субъекта [4]. Banania делает то же: черное тело продаёт «европейское здоровье» и «утреннюю энергию», оставаясь вне рамок реальной субъективности.

Original size 2480x1847

Реклама Banania, 1950–1960 года, автор Эрве Морван

Original size 2480x1688

Реклама Banania, 1930-е года, автор неизвестен

На плакате с изображением детей, играющих с осликом и собакой, продукт Banania подаётся как «сокровище» детства.

Визуальная стратегия смещается к «семейному» маркетингу, однако сохраняется слоган и цветовое оформление, узнаваемое по предыдущим плакатам. Колониальный подтекст становится менее явным, но его наследие продолжает работать в визуальной и эмоциональной идентичности бренда.

post

Логотип, включающий только голову африканца, сводит личность до функционального символа. Визуальный знак превращает колониального субъекта в товарный элемент — его лицо становится узнаваемым брендом.

Даже при минималистичности логотип продолжает ретранслировать идею «радостного Другого». Он становится эмблемой, встраиваемой в упаковку, обложки книг и школьные завтраки. Как пишет Тимоти Берк, колониальная реклама — это не только зрелище, но и повторяемый ритуал господства, вовлекающий потребителя в психологический комфорт и культурное превосходство [4].             Логотип Banania, 1967 год, автор неизвестен

Original size 2480x1682

Упаковка Banania, 1960-е года

post

Использование попугая добавляет экзотический элемент в рекламу, продолжая традицию ассоциации продукта с тропическими и колониальными образами. Он повторяет лозунг, как бы подражая речи африканца. Это зоо-метафора — колониальный субъект представлен как существо, способное только повторять. Идея заключается в том, чтобы обезличить и упростить образ.

Плакат избегает прямых образов колонизированных тел, но усиливает образ экзотики. Она тут косвенная: акцент переходит с человеческого на природное, однако всё ещё основан на восприятии неевропейского как диковинного. Это пример того, как колониальный дискурс может трансформироваться, но не исчезать. Как отмечают Элла Шохат и Роберт Стэм, даже отказ от изображения «Другого» не освобождает визуал от его символического присутствия [3]. Природа как экзотика продолжает выполнять функцию культурного доминирования — уже без участия тела, но с тем же подтекстом.

Реклама Banania, 1960 год, автор неизвестен

Original size 2480x1091

Реклама Banania, 1950–1960 года, авторы неизвестны

Слоган «Y’a bon», который использовался с 1915 года, был окончательно удален в 2011 году из всех последующих продуктов и рекламы. Изображение сенегальского солдата по-прежнему используется, но больше в комиксах и мультфильмах. Это изменение стиля началось в 1985 году с совместной рекламы бренда с «Hot Wheels», когда голова солдата трансформировалась в букву «B».

Original size 2480x1707

Реклама Banania, 1985 год, авторы неизвестны

Original size 2480x920

Упаковка Banania, 2025 год

Нынешний маскот Banania выглядит как обычный темнокожий мальчик, но по замыслу бренда является внуком сенегальского тирайера.

Его образ однозначно является менее стереотипным, чем в прошлом, однако для бренда, который не имеет ничего общего с Африкой и тесно связан с колониальным прошлым Франции, это все еще проблематично.

Pears’ Soap

В конце XIX — начале XX века реклама в Британской империи выполняла не только коммерческую, но и идеологическую функцию. Продукты повседневности, такие как мыло Pears, становились символами цивилизации, гигиены и прогресса, при этом оформлялись в духе колониального мировоззрения.

Реклама Pears Soap активно использовала визуальные стратегии экзотизации и расовой иерархии, обращаясь к мифу о бремени белого человека и создавая нарратив, в котором белизна, буквально и метафорически, противопоставляется «грязи» колониальных народов. Подобные образы подкрепляли уже устоявшийся в обществе контраст — цивилизованный/дикий, чистый/грязный, белый/черный. Реклама превращала мыло в средство не только гигиены, но и расовой, культурной трансформации, подчеркивая превосходство белого субъекта над колонизированным «другим».

Original size 2480x1560

Плакат «Первый шаг к облегчению ноши Белого человека — через обучение добродетелям чистоплотности», 1890 год, автор неизвестен

На плакате изображен белый морской офицер, моющий руки на борту корабля. Справа — фигура темнокожего туземца, получающего мыло из рук другого белого и надпись: «Первый шаг к облегчению ноши Белого человека — научить его добродетелям чистоплотности. Pears’ Soap… очищает тёмные уголки Земли по мере продвижения цивилизации».

Энн МакКлинток считает, что рекламе мыла свойственна товарно-расовая идеология: мыло представляется «фетишем, наделенным силой очищать и приносящим цивилизацию» [2]. Так воплощается миссия белой Британии по «спасению» туземцев через гигиену. При этом чистота превращается в символ колониальной миссии и превосходства белой расы. Плакат апеллирует к мифу «бремени белого человека», легитимизируя просвещение колоний через «чистоту».

Original size 2480x1845

Плакат «Я нашел Pears’ Soap несравненным… для рук и цвета лица», 1783 год, автор неизвестен

Один из самых скандальных образов Pears Soap: белый ребенок купает чернокожего, после чего туловище последнего белеет. Центральный элемент — зеркало, в котором мальчик видит себя изменившимся. Надпись «для рук и цвета лица» подчеркивает превосходство мыла. Продукт буквально трансформирует его пользователя, происходит не просто очищение, а смена расовой принадлежности. Визуальная метафора указывает, что белизна — это норма, к которой нужно стремиться. Как пишут Элла Шохат и Роберт Стэм, такие образы служат инструментом евроцентризма: «другой» существует лишь в процессе «преображения» Западом [3]. Подобная реклама закрепляет идею, что белая внешность и поведение — это универсальный идеал.

Original size 2480x1811

Плакат «Я нашел Pears’ Soap несравненным… для рук и цвета лица», 1885 и 1903 года, авторы неизвестны

При этом мы видим иллюзорность расовой трансформации: даже «очищенный» субъект остается «другим». Здесь реклама признает, пусть и неявно, границы ассимиляции: белизна недостижима полностью. Такой подход укрепляет границу между белыми и «экзотическими» народами, даже если формально она кажется преодоленной — это подтверждение исключительности иерархического порядка империи.

Original size 2480x1777

Плакат «Доброе утро! Вы использовали Pears’ Soap», дата неизвестна, автор неизвестен

Original size 2480x1777

Плакат «Настоящий секрет белого слона», дата неизвестна, автор неизвестен

На изображении — экзотический белый слон, который «становится по-настоящему белым» после использования Pears Soap. Такой визуальный прием гиперболизирует действие продукта, одновременно экзотизируя Восток. Слон — символ «другого», который также должен быть очищен. Здесь работает логика ориентализма: Восток экзотичен, но подлежит преобразованию через товар из метрополии. В интерпретации МакКлинток, это форма фетишизации: белизна — продаваемое качество, которое можно «достать» и применить даже к животному [2]. Колониальный товар здесь буквально отбеливает мир.

Original size 2480x1873

Плакат «Я нашел Pears’ Soap несравненным… для рук и цвета лица», 1885 год, автор Генри Стейси Маркс; Плакат «Рождение цивилизации — сообщение из моря», 1886 год, автор неизвестен

Рекламные плакаты Pears Soap наглядно демонстрируют, как повседневные товары в прошлом становились носителями колониальных смыслов. Белизна, чистота и гигиена превращались в маркеры расовой и культурной иерархии. Визуальные стратегии формировали образ «другого» как нечистого, незавершенного и нуждающегося в просвещении. Эти изображения не просто продавали мыло: они воспроизводили колониальный взгляд, закрепляя границу между цивилизованными и колонизированными народами. Реклама играла ключевую роль в легитимации имперского проекта — эстетизируя власть, маскируя её под заботу и очищение. Pears Soap в этом контексте становится не просто продуктом, а мягкой силой колониализма.

Международные колониальные выставки

В начале XX века колониальные выставки стали важным инструментом пропаганды в европейских империях. Начиная от Всемирной выставки 1889 года и заканчивая знаменитой Международной колониальной выставкой в Париже в 1931 году, мероприятия служили так называемой витриной колониального проекта, показывая власть метрополии над «кзотическими территориями. Их главная цель заключалась не только в демонстрации ресурсов и достижений колоний, но и в производстве и легитимации колониального взгляда — того, который закреплял иерархию между Западом и колонизированным им народом.

Через архитектуру павильонов, этнографические экспозиции и рекламные плакаты выставки превращали реальность колониализма в эстетизированное зрелище. Именно красочный, насыщенный символами и стереотипами язык плакатов позволяет сегодня рассматривать эти выставки как ключевой элемент визуальной культуры империализма.
Original size 2480x1862

Открытка «Exposition coloniale internationale, le tour du monde en un jour. Paris», 1931 год, автор Виктор Жан Десмер

Плакат Виктора Жан Десмера показывает колониальную утопию кругосветного путешествия за один день (слоган «Tour du monde en un jour») через четыре стереотипные фигуры: азиата с головным убором, североафриканца в тюрбане, африканца и индейца. Высокая позиция североафриканца подчёркивает колониальный иерархический взгляд (в 1930-е Марокко и Алжир считались более белыми и «превосходящими» другие народы).

Композиция, стилизованная под гравюру XVIII века, помещает эти образы между храмом Ангкор-Ват в Камбодже и минаретом с французским флагом, создавая нарратив о цивилизаторской миссии и помещая колонии «под опеку» Франции. Анонимность фигур, редуцированных до этнических архетипов, отражает механизм «расовой таксономии», описанный Энн МакКлинток: экзотизация подчёркивает статичность колонизированных культур в противовес динамичному французскому модерну [2].

При этом отсутствие Океании в этой репрезентации, несмотря на французские владения в Тихом океане, показывает селективность колониального воображения.

Original size 2480x1726

Плакат «Exposition Coloniale Internationale Paris, République française», 1931 год, автор Жозеф Давиель де Ла Незьер

На этом плакате Жозеф Давиель де Ла Незьер сфокусировался на представителях Африки, изобразив их несущими корзины и фрукты, подчёркивая торговую и экзотическую природу колоний. Темнокожие люди в традиционной одежде своей культуры изображены на контрасте с белым фоном плаката и надписью на самом верху («Французская Республика»). Такое расположение картинки относительно заголовка иллюстрирует ключевую идею колониализма: «другой» представлен как объект любопытства для метрополии.

Цветовая гамма и содержание плаката соотносятся с идеей Эдварда Саида — упоминание Африки (особенно изображение обнаженных или полуобнаженных тел) придаёт колониям вид дикой природы, которую Франция приручает. В идеологическом плане плакат подчинён пропаганде: экспозиция объявляется событием, помогающим «младшим братьям» в колониях.

Original size 2480x1726

Плакат «Exposition Nationale Coloniale Marseille», 1922 год, автор Дэвид Деллепиан

Экзотичные атрибуты, яркие костюмы и полуобнаженность тел служат романтизации и упрощению «другого». Плакат еще раз подчеркивает идею о том, что колониальные выставки превращали культуру завоеванных народов в предмет созерцания и утверждали европейское превосходство.

Original size 2480x1549

Плакат «Internazionale d’arti coloniale. Roma», 1931 год, автор неизвестен

Силуэт обнажённой женщины (вероятно, олицетворяющий «завоеванную» Африку) между стилизованными пальмами создаёт нарратив колониальной экзотики. Фигура представлена как статуя, держащая факел — символ власти завоевателя. Визуально она обожествлена, но при этом недоступна, ее нагота и прическа с серьгами отсылает к ориентальной экзотике. Плакат приписывает «другому» художественную роль музы, эротизирует и украшает его, что перекликается с концепцией МакКлинток о колониальной обертке — тканях и телах, которые продают зрителю идею колоний [2]. Показ экзотического внушает, что и в Италии захваченные территории — это культурное достояние под управлением высшей силы.

Original size 2480x2148

Плакат «Exposition coloniale internationale. Paris», 1931 год, автор Жюль Иснард Дранси

Реклама французской железной дороги призывает посетить выставку, представляя ее открытие завесой белого полотна: улыбающаяся темнокожая женщина откидывает синюю ткань, словно приглашая в восточный мир. Она стоит на фоне экзотических памятников, что усиливает ощущение «чуда» чужой культуры.

Колониальный «друг» подается одухотворенным и благодарным, а Франция выступает его возлюбленной-просветительницей. Этот прием типичен для колониального дискурса: экзотичный друг показывает счастье и восторг, что снимает любую вину колонизатора, все показано через позитивную призму. Скидка на билеты («billets à prix réduits») обещает маски-шоу с экзотикой в придачу, гарантируя, что империя приобщает свои колонии к цивилизации.

Рекламные плакаты колониальных выставок 1920–30-х годов выступают не просто как средства привлечения публики, но и как самостоятельные носители идеологического посыла. Они экзотизируют, романтизируют и упрощают образы колонизированных культур, превращая их в зрелищные объекты для европейского потребления.

Совет по маркетингу Империи

В 1926 в Великобритании для продвижения торговли внутри империи и убеждения потребителей «покупать империю» британским правительством был создан совет по маркетингу Империи (Empire Marketing Board). В условиях межвоенного кризиса и растущей конкуренции с другими рынками, Совет стремился не только стимулировать спрос на «имперскую продукцию», но и сформировать у британских граждан позитивный образ колоний как источника богатства, порядка и единства.

Плакаты стали важнейшим визуальным инструментом этой стратегии — они сочетали в себе элементы модернизма, коммерческого дизайна и имперской идеологии, превращая потребление в акт лояльности. Через яркие, часто идеализированные образы колониальных пейзажей, рабочих и ресурсов формировался романтизированный, эстетизированный образ империи — бесконечно разнообразной, но управляемой, подчинённой и приносящей благо метрополии. Как отмечает Эдвард Саид, такая репрезентация превращала колонии в «экзотический фон» для утверждения британского господства [1].

Original size 2480x1615

Плакат «Дороги империи», 1927 год, автор Макдональд Гилл

Плакат Макдональда Гилла изображает мировую карту с Великобританией, окруженной маршрутами кораблей и самолетов, соединяющими колонии. Визуальная метафора «солнечной системы» с метрополией в роли светила отражает концепцию «евроцентричного космоса» Эллы Шохат и Роберта Стэма [3].

Стилизация под старинные карты XVI века (морские чудовища, цитаты классиков) подчеркивает преемственность колониальной экспансии, превращая современную империю в часть естественного исторического процесса.

Original size 2480x1183

Плакат «Создание рождественского пудинга „Империя“», 1927–1933 год, автор Ф. К. Харрисон; Плакат с рецептом рождественского пудинга «Империя», 1927–1933 год, автор Ф. К. Харрисон

Плакат с рецептом рождественского пудинга «Империя» с помощью ингредиентов, привезенных из колоний, представляет кулинарию как инструмент мягкой силы. Женщина на кухне, помещенная в центр композиции, олицетворяет цивилизаторскую миссию по трансформации сырья в культурный продукт. Этикетки со специями визуализируют теорию Тимоти Берка о товаризации колониальных товаров через их включение в быт метрополии [4]. Кажущаяся невинной бытовая сцена маскирует экономическую зависимость — 85% британского импорта специй в 1920-х поступало из их колоний.

Original size 2480x1621

Плакат «Джон Булл и сыновья», 1928 год, автор Х. С. Уильямсон

На этом плакате изображен магазин с изобилием фруктов и овощей, каждый из которых помечен страной происхождения из империи. Слоганы типа «Империя — ваш сад» создают образ колоний как источника благ для британцев. Такое представление подчеркивает их подчиненное положение и предназначение — обслуживать потребности метрополии.

Рекламный призыв «Спросите домашние фрукты» иронично отсылает к британскому климату, показывая зависимость страны от импортных товаров.

Original size 2480x857

Плакат «Гибралтар», 1928 год, автор Чарльз Пирс; Плакат «Суэцкий канал», 1926–1939 год, автор Чарльз Пирс

Original size 2480x1652

Плакат «Коломбо, Цейлон», дата неизвестна, автор Кеннет Д. Шузмит

Original size 2480x866

Плакат «Доменная печь», 1928 год, автор Клайв Гардинер; Плакат «Производство двигателей», 1927–1933 год, автор Клайв Гардинер

Плакат изображает британский завод, где производство автомобилей представлено как результат покупки товаров из империи. Использование футуристических и кубистических элементов подчеркивает современность и технологический прогресс. Здесь колонии представлены не напрямую, а через их вклад в экономику метрополии. Это иллюстрирует идею взаимозависимости, но при этом сохраняет иерархию, где колонии служат ресурсной базой для процветания Британии.

Original size 2480x1562

Плакат «Бананы», 1926 год, автор Эдвард Макнайт Кауффер

Плакат акцентирует внимание на природных ресурсах колоний и рабочих, занятых в их добыче. Стилизация под модернизм с использованием геометрических форм и ярких цветов придаёт экзотическим сценам привлекательность для британского потребителя. Однако эти изображения редуцируют местное население до роли трудовых ресурсов, лишённых индивидуальности.

Original size 2480x796

Плакат «Восточноафриканский транспорт старого образца» и «Восточноафриканский транспорт нового образца», 1931 год, автор Адриан Аллинсон

Original size 2480x1560

Плакат «Сортировка марганцевой руды», дата неизвестна, автор Джеральд Спенсер Прайс

Original size 2480x1198

Плакаты «Южноафриканские апельсиновые сады», дата неизвестна, автор Гай Кортрайт

Плакат изображает ухоженные апельсиновые сады в Южной Африке, подчеркивая продуктивность и порядок. Отсутствие местного населения на изображении стирает их присутствие и роль в производстве, акцентируя внимание на природных богатствах, доступных для Британии.

Original size 2480x1640

Плакат «Пусть от Рождества до Рождества торговля Империи растет», 1926–1934 год, автор Остин Купер

Плакаты Совета по маркетингу Империи — это не только реклама, но и часть визуального аппарата, обслуживающего имперскую власть. Под видом оптимистичных сцен сотрудничества, изобилия и модернизации они скрывают жесткие иерархии: колонии изображаются как фермы и сады империи, местные жители — как безликие трудовые силы, а Британия — как цивилизатор, организатор и бенефициар. Как подчеркивают Элла Шохат и Роберт Стэм, колониальный дискурс часто маскируется под нейтральный, естественный порядок вещей [3].

Приведенные выше плакаты служат именно такой маской — они натурализуют идею, что империя есть благо, как для потребителя, так и для колонизированного. Визуальный язык здесь работает как инструмент деполитизации и нормализации колониализма: он не только продает товар, но и укрепляет саму структуру имперского воображаемого.

Заключение

Реклама в колониальную эпоху была не просто коммерческим инструментом — она активно формировала и закрепляла колониальный взгляд. Через рекламные плакаты создавался устойчивый визуальный язык, в котором «другой» представлялся как экзотический, наивный и подчинённый.

В кейсе Banania символ потребления стал образом послушного солдата — колониального субъекта. Pears Soap превратило мыло в метафору «очищения» колонизированных народов. Международные выставки эстетизировали колониализм, превращая его в массовое зрелище, а Совет по маркетингу Империи через плакаты формировал идею, что колонии — это естественная часть империи, а потребление — акт лояльности.

Как писал Эдвард Саид, визуальный ориентализм работает молча, но эффективно [1]. Реклама натурализовала неравенство, превращая власть в привычку. Эти визуальные практики не ушли вместе с колониями — они продолжают жить в культуре, брендах и массовом сознании.

Bibliography
Show
1.

Саид Эдвард Вади Ориентализм. — М.: Музей современного искусства «Гараж», 2021. — 560 с. // Дата обращения: 24.05.2025

2.

Anne Mcclintock Imperial Leather Race, Gender, and Sexuality in the Colonial Contest. — London: Routledge, 1995. — 464 с. // Дата обращения: 24.05.2025

3.

Ella Shohat, Robert Stam Unthinking Eurocentrism Multiculturalism and the Media. — London: Routledge, 2014. — 508 с. // Дата обращения: 24.05.2025

4.

Timothy Burke Lifebuoy Men, Lux Women. — Baltimore: Johns Hopkins University, 1992. — 792 с. // Дата обращения: 24.05.2025

5.

Anne Mcclintock Soft-Soaping Empire Commodity racism and imperial advertising // The Body. — London: Routledge, 2004. — С. 506-517 // Дата обращения: 24.05.2025

6.

Как украсть мир: что почитать о колониализме — и его преодолении // Подписные издания URL: https://www.podpisnie.ru/articles/knizhnye-podborki/kak-ukrast-mir-chto-pochitat-o-kolonializme-i-ego-preodolenii/?srsltid=AfmBOopGqHdAotJ_SzVNxKNx0-L2N_J7xLgTsMSoFZCjl_94yZUY9ZKF // Дата обращения: 24.05.2025

7.

Колониализм // Википедия URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%D0%BE%D0%BB%D0%BE%D0%BD%D0%B8%D0%B0%D0%BB%D0%B8%D0%B7%D0%BC // Дата обращения: 24.05.2025

8.

Е. Н. Шапинская Конструкция образа Востока в текстах культуры: политика репрезентации // Историческая психология и социология истории. — 2009. — № 2. — С. 124-147. // Дата обращения: 24.05.2025

9.

Североамериканская реклама колониального периода // Студопедия URL: https://studopedia.ru/1_29551_severoamerikanskaya-reklama-kolonialnogo-perioda.html // Дата обращения: 24.05.2025

Image sources
Show
1.

https://www.ebay.co.uk/itm/272596424970 // Дата обращения: 24.05.2025

2.3.4.5.6.7.

https://hprints.com/en/item/25732/Banania-1932-Arc-de-Triomphe // Дата обращения: 24.05.2025

8.9.10.11.

https://www.ebay.com/itm/146302393907 // Дата обращения: 24.05.2025

12.

https://ru.pinterest.com/pin/4608449148219398656/ // Дата обращения: 24.05.2025

13.14.15.

https://hprints.com/en/search/Banania/ // Дата обращения: 24.05.2025

16.17.18.

https://www.ebay.fr/itm/364454411241 // Дата обращения: 24.05.2025

19.

https://thevintagetoyadvertiser.wordpress.com/category/banania/ // Дата обращения: 24.05.2025

20.

https://thevintagetoyadvertiser.wordpress.com/category/banania/ // Дата обращения: 24.05.2025

21.

https://france-export-fv-online.com/nl/brand/54-banania // Дата обращения: 24.05.2025

22.

https://france-export-fv-online.com/nl/brand/54-banania // Дата обращения: 24.05.2025

23.

https://france-export-fv-online.com/nl/brand/54-banania // Дата обращения: 24.05.2025

24.

https://commons.wikimedia.org/wiki/File:1890sc_Pears_Soap_Ad.jpg // Дата обращения: 24.05.2025

25.26.27.28.29.30.31.32.33.34.35.36.37.38.39.40.41.42.43.44.45.46.

https://flashbak.com/wonderful-art-empire-marketing-board-58204/ // Дата обращения: 24.05.2025

47.48.49.

https://flashbak.com/wonderful-art-empire-marketing-board-58204/ // Дата обращения: 24.05.2025

50.51.52.
Колониальный взгляд в рекламе: визуальные стратегии «экзотизации»
20
We use cookies to improve the operation of the website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fo...
Show more