Обо мне: Султанова Ясмин — дизайнер интерьера, приглашенный преподаватель в школе рисования и проектирования DomArt Dali. В своих проектах я сочетаю различные материалы и техники, часто работаю с симметрией и обтекаемыми формами. Люблю функциональность в пространстве и предметах дизайна.
Навыки: 3D-визуализация и моделирование, иллюстрация, айдентика, рисунок и живопись традиционными материалами, мозаика, витраж.
Программы: SketchUp Enscape 3ds Max AutoCAD Blender Adobe Photoshop Adobe Indesign Adobe Illustrator Procreate
Образование: HSE Art and Design School/BA 2021-2025
Рубрикатор: // Дизайн интерьера // Экстра // Фирменный стиль/Айдентика // Иллюстрация // Предметный дизайн/Витраж // Мотивационные письма .........../ Современные технологии преподавания дизайна и искусства ...........// Предметный и промышленный дизайн
// Дизайн интерьера
Shape of blue
Shape of blue — дизайн-проект интерьера учебного кластера, в котором создано достаточно освещенное и легкое учебное пространство. За основу концепции были взяты сглаженные и мягкие формы, а в качестве материалов выбраны микроцемент, металл и стекло. Цветовое решение принято исходя из положительного влияния синего на когнитивные и психоэмоциональные способности студентов, выбранной цветовой гаммой также вспоминая фирменный стиль НИУ ВШЭ.
Проект стал финалистом конкурса HSE CREATIVE OPEN Номинация «Коммерческий интерьер».
Barbie
Шоурум «Barbie» — это место, где каждый клиент погружается в уникальную атмосферу кукольного мира. Цель проекта заключалась в том, чтобы создать яркое и игривое пространство, которое будет вдохновлять посетителей и приносить им радость. После яркой премьеры фильма «Барби», посвященного одноименной кукле, феномен, известный как «Барбимания», создал новые тренды, охватив социальные сети, подиумы и дизайн интерьеров. В дизайне интерьера задействован этот тот самый игривый и смелый оттенок, чтобы передать атмосферу «Барби Лэнда» клиентам шоурума.
Metamorphosis
Музей «Метаморфоза» представляет собой пространство, где посетители могут погрузиться в мир грации и загадочности бабочек. В музее организовано не только экспозиционное пространство, но и интерактивные зоны. Миссия музея заключается в том, чтобы привлечь внимание к уникальному миру бабочек, показать их красоту и важность для биоразнообразия планеты, а также вдохновить людей на заботу о природе и окружающей среде.
rock, paper, scissors
«Rock Paper Scissors» или «Камень Ножницы Бумага» — популярная игра на руках, известная во многих странах мира, однако можно ли использовать знакомый всем способ жеребьевки в качестве концепции интерьера таунхауса?
Хозяевами дома является семья из трех человек, в которой каждый олицетворяет свою фигуру.
Реновация Санатория «Иссык-Куль Аврора»
Проект Реновации Санатория «Иссык-Куль Аврора» на побережье озера в Кыргызстане направлен на переосмысление пространства в духе современного комфорта, сохраняя при этом архитектурное и культурное наследие курорта. Основной акцент сделан на улучшении инфраструктуры, благоустройстве территории и создании атмосферы спокойствия и уединения для отдыхающих, с использованием природных материалов и экологичных решений.
Проект «TUNUK» исследует свет как медиум культурной идентичности. Серия этнических светильников, разработанных в рамках реновации и вдохновлённых кыргызской традицией, создаёт пространство, где свет становится не только функциональным элементом, но и носителем культурной идентичности, становится носителем памяти, символа и состояния. «tүнdүк» — интерпретирует сакральную структуру юрты, в то время как серия «ayla» формирует ритмическую световую среду.
// Экстра
Sky garden
«Sky Garden» — это проект о парящих островах, созданный с помощью программы Blender. Модель воссоздает выдуманный мир. Главным элементом являются парящие острова окутанные лианами, которые создают зеленую паутинку и придают естественность и живописность сцене. Они свободно плавают в небе, словно воплощая мечту о невесомости и свободе.
X-ray
Выставка «X-ray» раскрывает творчество Мэн Рэя через метафору «просвечивания» — как рентген показывает внутреннюю структуру предмета, так и искусство Рэя позволяет увидеть скрытые слои реальности.
Архитектурный фасад выполнен в виде динамического кожуха, который натягивается и раскрывается по принципу мехов старого фотоаппарата. Эта конструкция не только отсылает к технике, с которой работал Мэн Рэй, но и символизирует процесс «наведения резкости» — перехода от внешнего к внутреннему, от формы к содержанию.
Кожух, выполненный из лёгкого прочного материала, крепится на механизм фасада, позволяя ему менять своё состояние: закрытое — интригующее и загадочное, и открытое — приглашающее зрителя внутрь. Такое решение делает здание не статичной оболочкой, а живым объектом, который реагирует на контекст и взаимодействует с посетителем.
// Фирменный стиль/Айдентика
X-RAY
Выставка «X-ray» раскрывает творчество Мэн Рэя через метафору «просвечивания» — как рентген показывает внутреннюю структуру предмета, так и искусство Рэя позволяет увидеть скрытые слои реальности.
Концепция фирменного стиля строится на визуальном приёме прозрачности, наложения и светотеневого контраста, что отсылает и к технике рентген-снимков, и к экспериментам художника с фотографией.
AMORE
«AMORE» — бренд, который представляет услуги поиска Соулмейта, как идеального партнера и настоящей любви.
Концепция рекламной кампании для бренда основывается на идее, что любовь может быть найдена в самых неожиданных местах. Рекламные материалы содержат в себе яркие и красочные изображения бабочек, которые будут привлекать внимание потенциальных клиентов и вызывать у них положительные эмоции.
Логотип представляет из себя сочетание двух образов: анатомическое сердце и бабочка. Сердце обычно ассоциируется с чувствами, эмоциями и любовью, бабочка олицетворяет чистоту, свободу и красоту в любви. Таким образом, логотип бренда «Amore» может не только привлечь внимание, но и запомниться как символ уникальности и изысканности в подходе к поиску сердечной половинки.
В мире, где для каждого из нас существует «Soulmate» в переводе с английского — родственная душа, «Amore» считает, что поиск родственной души — это как притяжение двух бабочек, которые несмотря на различия в размерах и окраске, находят друг друга благодаря сходству своих крыльев, создавая неповторимую красоту и гармонию.
// Иллюстрация
Калейдоскоп праздников
«Калейдоскоп праздников» — проект представляет собой серию иллюстраций для открыток, посвящённых российским и международным праздникам. В основу концепции взяты советские открытки, а в качестве цветового решения использованы оттенки флага России для отражения патриотического настроения.
Проект принимал участие в конкурсе Дизайна праздничных коммуникаций «Газпром нефти».
Котики в искусстве
Серия пастишей на основе известных картин, где главными героями стали мемные котики.
// Предметный дизайн/Витраж
Flex
«Flex»— это не просто кресло, оно — настоящий мастер трансформации. С помощью непринужденного движения можно легко превратить его в кровать, позволяя вам расслабиться и погрузиться в сон.
Но главная особенность этого кресла заключается в его способности к мгновенной перемене: спинка беззаботно откидывается, а подлокотники складываются, затем все превращается в уютное кресло, которое идеально подстроится под контуры вашего тела, или в мягкую лежанку.
Благодаря своей уникальной конструкции и особому механизму, кресло «Flex» легко складывается, экономя пространство и придавая ему характер интеллектуальности и утонченности.
Калейдоскоп
«Калейдоскоп» — это проект направленный на создание уникальной серии настольных светильников, которые станут частью интерьера. Светильники не только функциональный элемент, но и акцентным декором, отражающим стиль, атмосферу и характер своего владельца. Основой концепции является использование витражных элементов, которые привнесут ощущение эксклюзивности.
Проект стал Финалистом конкурса Выбор DAFES. Сентябрь 2025
Осколки
Идея витражного фонарика представляет собой оригинальный дизайн, вдохновленный разбитым стеклом и игрой света, проходящего сквозь него. Фонарик выполнен в виде мозаичного витража из разно фактурных осколков стекла, создающего уникальные отражения и игру света при освещении. Этот предмет интерьера станет не только элегантным аксессуаром, но и ярким и неповторимым источником света.
// Мотивационные письма
/ Современные технологии преподавания дизайна и искусства
Семь лет обучения в художественной школе сформировали у меня интерес к искусству и визуальному мышлению, однако в процессе дальнейшего обучения в Школе дизайна НИУ ВШЭ я начала воспринимать дизайн как систему, в которой важно не только создавать проекты, но и понимать принципы их формирования и передачи.
Обучаясь на направлении «Дизайн интерьера», я работала с проектированием пространственной среды, исследуя, как функциональные и визуальные решения влияют на поведение и восприятие человека. Постепенно для меня стало важным не только создавать проекты, но и рефлексировать процесс их разработки.
На данный момент я уже имею опыт преподавания: работаю со в школе рисования и проектирования, где веду занятия по архитектурному проектированию и дизайну интерьера.
Этот опыт стал для меня важным этапом, позволившим взглянуть на дизайн с другой стороны — как на процесс передачи знаний и формирования мышления.
В ходе преподавания я столкнулась с необходимостью объяснять сложные профессиональные принципы доступным языком, адаптировать задания под разный уровень подготовки и выстраивать образовательный процесс таким образом, чтобы он развивал самостоятельное мышление студентов. Это показало мне, насколько важны современные методики преподавания и осознанный подход к образовательному процессу.
Мой собственный опыт обучения и преподавания сформировал интерес к педагогике в сфере дизайна как к отдельному направлению профессионального развития. Мне важно не только передавать навыки, но и помогать студентам формировать самостоятельное мышление, способность к анализу и поиску собственных решений.
Я рассматриваю магистратуру «Современные технологии преподавания дизайна и искусства» как возможность систематизировать свой практический опыт и освоить современные образовательные методики. Особенно ценным для меня является междисциплинарный подход программы и возможность совмещать педагогическую подготовку с развитием в области дизайна.
В рамках обучения я также хотела бы углубить свои знания в предметном и промышленном дизайне, так как считаю важным развиваться в смежных сферах дизайна, оставаться практикующим специалистом и работать с актуальными направлениями проектирования.
В дальнейшем я планирую развиваться как преподаватель и практикующий дизайнер, совмещая создание проектов с образовательной деятельностью.
Я уверена, что обучение в Школе дизайна НИУ ВШЭ позволит мне выстроить целостный подход к дизайну и преподаванию, объединив эти направления в единую профессиональную траекторию, а также развиваться и реализовывать собственные проекты, постоянно улучшать их и выводить на профессиональный уровень.
// Предметный и промышленный дизайн
Обучение на бакалавриате, благодаря высокому профессионализму преподавательского состава, позволило мне глубже понять, как проектировать пространство, сочетать эстетику и функциональность, учитывать потребности людей в повседневной среде. Я работала над учебными и личными проектами, изучала композицию, эргономику, технические аспекты проектирования и получила интересный опыт работы. Однако особое место в моих профессиональных интересах всегда занимало направление предметного и промышленного дизайна. Возможность создавать новые и уникальные вещи или совершенствовать уже существующие предметы, для меня — это сочетание творчества и инженерного подхода, которое даёт реальное влияние на качество жизни людей.
Я рассматриваю магистратуру «Предметный и промышленный дизайн» как возможность объединить свой опыт в дизайне интерьера с навыками предметного проектирования, как логичное продолжение своего образования и важный шаг к профессиональному становлению.
Обучение в рамках данного профиля даст мне необходимые знания о современных технологиях, материалах и производственных процессах, а также позволит стать частью профессионального сообщества, которое формирует будущее промышленного дизайна в России и стран СНГ, где идеи превращаются в реальные продукты.
Моей целью является создание авторских проектов, в которых каждая деталь продумана до мелочей, а функциональность и эстетика образуют гармоничное целое. В дальнейшем я планирую работать над проектами, направленными на улучшение качества повседневной среды — от концепций мебели и предметов интерьера до разработок, связанных с эргономикой и устойчивым дизайном. Я надеюсь разрабатывать предметы, которые не только украшают пространство, но и делают жизнь людей удобнее, комфортнее и осознаннее.
