big

Курс научит создавать анимацию — от базовых принципов до сложных динамичных сцен

Анимация с первых шагов своего развития, начиная с простейших оптических игрушек, завораживала зрителей способностью оживлять статичные изображения. Со временем художники превратили технический эксперимент в искусство, создавая фильмы с развивающимся сюжетом, характерами персонажей и выразительными движениями. Анимация даёт художникам возможность вдохнуть жизнь в неодушевлённые объекты, заставить животных говорить, воскресить динозавров или создать вселенные с уникальными законами, не ограниченные законами физики.

Сегодня анимация сочетает традиционные техники с цифровыми технологиями, охватывая кино, видеоигры, рекламу и другие сферы. Она стала универсальным языком визуального повествования, инструментом развлечения, методом исследования и способом художественного выражения. Аниматор создаёт мир ограниченный только его фантазией.

big
Исходный размер 1920x1080

Ярослава Евса, Нане Вирабян, Айгуль Оразбаева, «Секретики», 2024 г.

Курс охватывает весь спектр навыков, необходимых для освоения анимации с самого нуля. Начав с простых упражнений и базовых принципов движения, студенты постепенно переходят к созданию сложных сцен с несколькими персонажами и динамикой камеры. В процессе они осваивают разные техники создания анимации, учатся монтировать и работать со звуком, превращая отдельные кадры в цельное произведение.

Итогом курса станет профессиональное портфолио, включающее серию этюдов и шоурил, а также свой документальный фильм, который впоследствии может быть представлен на фестивалях.

Кому подойдёт этот курс?

Курс предназначен для тех, кто только начинает заниматься анимацией и хочет улучшить свои профессиональные навыки.

Длительность курса 4 модуля. Количество контактных часов: 284 академических часа. Занятия проходят в оффлайн формате.

Пререквизиты курса.

Базовое умение работать с программами для покадровой анимации (Photoshop, TVPaint, Procreate или аналоги) и с видеоредакторами.

Чему научатся слушатели курса?

1 модуль

— Применять принципы анимации (замедление/ускорение, растяжение/сжатие, траектория маятника, траектория волны, амортизация объекта/остаточное движение), использовать поэтапную и позовую методики анимации в зависимости от задачи — Монтировать кадры, формируя разные смыслы — Создавать пластилиновую стоп-моушн анимацию — Монтировать видео в соответствии с ритмическим рисунком музыки

2 модуль

— Передавать движение персонажа через спецэффекты и двигать его в пространстве — Создавать анимацию в технике перекладка — Строить циклы походки, осознавая, как движение выражает характер и настроение персонажа

3 модуль

— Сохранять пропорции персонажа при повороте камеры — Конструировать сцены динамичного взаимодействия персонажей, акцентируя ключевые движения — Организовывать взаимодействие группы персонажей, учитывая «хореографию» движения — Создавать музыкальное сопровождение к анимации

4 модуль

— Создавать предметную стоп-моушн анимацию, используя ее приёмы — Создавать саунд-дизайн к анимации из документальных шумов — Собирать документальный материал в цельное высказывание — Монтировать, используя особенности клипового монтажа

Какие практические задания будут выполнять слушатели?

1 модуль

— Анимационный этюд на создание механизма с использованием базовых принципов движения — Упражнение на монтаж трех кадров в единое высказывание — Анимационный этюд в технике пластилиновой анимации — Монтажный ролик под музыку

2 модуль

— Динамичный анимационный этюд с использованием спецэффектов и движением камеры — Упражнение по анимации походки перекладочного персонажа на станке — Анимационный этюд с походкой персонажа в пяти разных техниках анимации

3 модуль

— Упражнение с оборотом персонажа на 360° — Анимационный этюд с динамичным взаимодействием двух персонажей и использованием облета камеры на 360° — Музыкально-ритмический этюд с взаимодействием пяти персонажами в одном плане — Музыкальный или шумовой трек под анимационный этюд

4 модуль

— Анимационный этюд в технике предметной анимации — Анимационный документальный фильм на основе визуальных и звуковых впечатлений — Звуковая дорожка для документального этюда — Шоурил

1 модуль. Базовые принципы анимации

Модуль посвящён освоению базовых принципов анимационного движения и основам монтажа.

Тематический план: Принципы построения анимационного движения Принципы анимации Создаем механизм. Сценичность и утрирование Морфинг. Размазывание движения. Работа над пластилиновым анимационным этюдом Композиция, цвет и свет Монтаж и смысл Основы монтажа Музыка в монтаже

2 модуль. Динамика в анимации

Второй модуль посвящён анимации персонажа, работе с походкой, ракурсом, камерой и динамичным движением.

Тематический план: Дизайн персонажа для анимации Создание марионетки Анимация цикла походки Анимация перекладочной походки Перспектива Ракурсы. Движение камеры Четкие позы Экспериментальные техники анимации Анимация спецэффектов Динамический этюд

3 модуль. Взаимодействие персонажей

Модуль направлен на работу с композицией и взаимодействием персонажей. Студенты учатся облету персонажей на 360°, созданию сцен с несколькими героями, хореографии движений, расстановке акцентов и влиянию музыки на восприятие анимационных сцен.

Тематический план: Взаимодействие с разных ракурсов Анимация вращения персонажа на месте Драматургия облета Облет и точка фокуса Колор-скрипт Линии действия персонажей Анимация облета во взаимодействии Хореография движения Глубина кадра Характер персонажей и их взаимодействие Звук в пространстве Композитинг. Вписываем персонажей в пространство

4 модуль. Предметная анимация и анимадок

Модуль посвящён предметной и авторской документальной анимации. Студенты работают за стоп-моушн станком, создают предметный этюд, разрабатывают документальный анимационный фильм, собирают звуковой ряд к нему и формируют шоурил для представления своих работ.

Тематический план: Предметная композиция Возможности предметной анимации Концепция, формат и подбор предметов для этюда Съемка предметного этюда Композитинг и звук предметного этюда Документальная анимация Пленэр: Портрет места Пленэр: Место как история Опорные точки документальной анимации Техника как способ рассказа Создаем шоурил

Результаты курса

По завершении обучения студенты создают собственный документальный анимационный фильм, в котором применяют полученные знания по анимации, композиции, работе со звуком и монтажу.

Loading...

Также создают анимационный шоурил — короткая подборка лучших работ, выполненных в рамках курса: упражнений, этюдов, экспериментальных сцен и итогового фильма. Шоурил становится первым профессиональным портфолио студента и поможет при дальнейшем трудоустройстве в анимационную индустрию.

Технологии дизайна. Анимация. 2 курс
Проект создан 16.10.2025
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта и большего удобства его использования. Более подробную информац...
Показать больше