Растения как часть экспозиции на выставке современного искусства
Во времена экокризиса и критики антропоцентризма кураторы и художники всё чаще обращаются к тому, что всегда окружало людей, что заполняло мир задолго до появления человека — к природе. Человек веками считал, что растения созданы, чтобы служить ему, относился к ним как к ресурсу. Встраивая растения в пространство музея, включая в экспозиции и даже превращая всю выставочную площадь в ботанический сад, люди пытаются переосмыслить собственное восприятие.
В своём исследовании я хочу рассмотреть характер этических проблем в отношении человека к миру растений и проанализировать, как кураторы и художники подходят к их решению, выстраивают межвидовую коммуникацию.
Исследование включает четыре раздела, в каждом из которых представлен один из типов восприятия взаимоотношений человека и растений. Раздел «Кризис экосистемы» посвящен тому, как художники и кураторы пытаются средствами искусства привлечь внимание к экологической катастрофе. В «„Превосходстве“ человека» рассматриваются экспозиции, в которых растения служат источником эстетического наслаждения. Это взгляд на мир растений, созданный для человека. В «Выстраивании взаимоотношений» представлены попытки установить этичные связи с агентами окружающей среды. Раздел «Чувства и язык растений» описывает выставки, в центре внимания которых смещение угла зрения, желание поставить себя на место растения.
Кризис экосистемы
Потребительское отношение человечества привело к экологической катастрофе. Чтобы выжить, людям придется поменять не только векторы политики и экономики, но и взгляд на мир вокруг и его многочисленных агентов, в том числе растения. В этом разделе я рассматриваю, как это решается посредством искусства, как растения становятся главными героями выставок.
Цель выставки «Грядущий мир: экология как новая политика. 2030–2100» в музее «Гараж» — поставить в центр внимания экологические проблемы, сделать растения главной темой обсуждения и вместе подумать о том, как нам быть, чтобы предотвратить гибель планеты. Кураторы, художники и исследователи делают личный выбор в пользу ответственного подхода к будущему — и к этому же призывают нас.
Аrt & science — гибридное направление в искусстве, объединяющее научные исследования и взгляд художника. На этом базируется фестиваль Ars Electronica. Одна из работ программы 2020 года —биотехнологическая звуковая инсталляция Symbiome — Economy of Symbiosis («Симбиом — Экономика Симбиоза») словацкой художницы Саши Спачал. Воспроизводя метаболический процесс в звуках, работа показывает, что симбиоз — это процесс, в котором постоянно идут переговоры об использовании природных ресурсов.
flora.onion / flora.onion 2.0 — фантазия Юлии Вергазовой о будущем, в котором растения устанут от эксплуататорства и пренебрежения и создадут свою цивилизацию без людей. Инсталляция выставлялась в МАММ как часть биеннале «Искусство будущего», показывая, что произойдет, если человечество продолжит игнорировать природный мир и его просьбы о помощи.
«Превосходство» человека
Первопричиной той критической ситуации, в которой природа и человечество находятся сейчас, стал антропоцентризм, гиперфиксация человека на самом себе. И до сих пор, создавая произведения о растениях и составляя экспозиции, людям бывает сложно не смотреть на человека, как меру всего.
Человек видит в растениях декоративную функцию. Он любуется, наслаждается красотой и, когда его эстетические потребности удовлетворены, — выбрасывает.
Растения — центральные персонажи выставки «Цветы и только» кураторства Елены Ковылиной, однако, как правило, здесь они присутствуют в качестве украшения. Их назначение — помочь человеку абстрагироваться от глобальных проблем.
Растения нередко используются как материал для экспозиций, через мир природы художники и кураторы изучают формы и сочетания. Но возникает вопрос об этичности такого подхода, который создает иерархию, где растение становится только объектом, а человек —субъектом и творцом. Растения уже не могут восприниматься в отрыве от этических проблем.
Другой пример — концерт для растений в Оперном театре «Лисео» в Барселоне. В этом перформансе с растениями пытались говорить, используя удобный для человека язык — музыку. В релизах указывалось количество растений, а не их названия, — как выражение «видового шовинизма», внимание было привлечено скорее к самому театру, нежели к растениям.
Выстраивание взаимоотношений
Следующий шаг человека после того, как он признает проблему, возьмет личную ответственность и изменит восприятие — выстраивание экологичных и этичных связей с агентами окружающей среды. В этом разделе я рассмотрю, как к этой задаче подходят художники и кураторы.
Человек здесь больше не является единственным субъектом. Кураторы пытаются построить среду и систему, в которых растения и люди воспринимались бы как равные. Это достигается путём симбиоза человеческой культуры — того, что мы привыкли считать «домом», духовной пищей, и растений, которые вступают с этими частями человеческой жизни во взаимодействие.
Любовь — это нечто, существующее в человеке абстрактно, за пределами цивилизации, в области чувственного, — и это причина, по которой она может стать ответом, помочь человеку уничтожить барьер, отделяющий его от природы, и слиться с ней.
По словам автора, «Птеридофилия» выполнена в жанре «экоквир» — жанре, повествующим о любви между людьми и растениями. В этом случае — между тайваньскими юношами и папоротниками. Проект выполнен на территории посадки папоротника и включает, кроме растений, видеоизображения актов любви.
С помощью любви отрицается утверждение «растение для человека», существовавшее веками, и устанавливается новое — «мы друг для друга».
Чувства и язык растений
Чтобы выстроить крепкую связь, человеку нужно откинуть мысль о превосходстве одного вида над другими и пойти миру навстречу, научиться понимать язык растений и говорить на нём.
Пытаясь прийти к пониманию растений, люди откидывают всё человеческое, абстрагируются от него, пытаясь погрузиться в их мир, увидеть его так, как могут видеть они, во всех деталях и максимальном приближении.
Погружаясь в мир растений, художники создают фитоцентричные объекты, воспринимая растения не как ресурс, а как отправную точку для нового начала. Это привлекает внимание кураторов, которые организуют выставки, посвященные тому, как это — быть растением, и размышляют о том, чему человек может научиться у природы.
Заключение
Проблемы экологии и потребительского отношения человека к природе прочно взаимосвязаны, восприятие растений как чего-то вторичного является первопричиной, тогда как выстраивание межвидовой коммуникации на равных станет единственным решением. Чтобы научиться понимать растения, необходимо изучить их мир, но теперь уже воспринимая растения не как объекты наблюдения, но как субъекты, видя в них собеседников и участвуя в диалоге с ними, слушая, что они хотят сказать.
Источники
1. Borbála Soós. Becoming Plant. 2018
2. Выставка: Is it possible to be a revolutionary and like flowers? 2021
3. Статья на портале Archipanic: PLANT FEVER UPCOMING EXHIBITION EXPLORES THE HIDDEN POTENTIALS OF PLANTS. 2020
4. Выставка: Rooted Beings. 2022
5. Singer J. In Two One-Day-Only Shows, Exploring the Architecture of Plants and the Impermanence of Objects. 2019
6. TREES DIE STAND: Plants and humans curated by Freda Uziyel. 2022
7. Генералова А. Растения — новые хедлайнеры в мире современного искусства: как музеи и биеннале меняет осознанное потребление. 2020
8. Сенозацкая А. Как и зачем современные художники используют растения в своих работах. 2022
