Эволюция технологий создания существ в франшизе «Охотники за привидениями»

1. Концепция
2. Ghostbusters (1984)
3. Ghostbusters: Afterlife (2021)
4. Ghostbusters: Frozen Empire (2024)
5. Заключение

«Охотники за привидениями» — франшиза, состоящая из серии американских сверхъестественных комедий. Большое внимание уделялось визуальным эффектам. Одной из главных причин успеха франшизы является создание ярких, запоминающихся фантастических существ. Задача моего исследования — рассмотреть, как развитие технологий повлияло на визуальное восприятие и художественное качество фантастических персонажей. Моя работа будет включать подборку нескольких идентичных существ в трех фильмах франшизы: 1984, 2021 и 2024 гг.

Работа над лизуном началась с набросков, после чего Стив Джонсон сделал модель. Джон Бруно знал, что будет применена двойная экспозиция, поэтому многие мелочи на кукле окажутся не видны. Первые прототипы были гораздо проработаннее и выглядели гораздо реалистичнее. Однако Джон стремился создать его более «ненормально», чтобы «у людей глаза вылезали из орбит».

Флуоресцентный лаймовый зеленый цвет был выбран неслучайно. Он лучше всего был виден в съемочном павильоне. Ричард Эдлан придумал технику, позволившую взять этот мультяшный антропоморфный сгусток и заставить его летать.

Ричард предложил надеть костюм на живого человека, а затем убрать из кадра ноги. С тела сняли гипсовую форму, чтобы слепить руки, разместить куклу и рассчитать пропорции её головы так, чтобы его голова хорошо вошла в костюм. В итоге сделали все складки, которые позволяли лицу растянуться.

Марк Уилсон находился внутри и отвечал ещё за все механические приводы. Он смотрел через рот, располагались механические глаза. Руки в резиновых перчатках продевались через живот. А ноги просто торчали. Чтобы кукла не липла к телу, внутри соорудили несколько жестких колец. Это дало неожиданный эффект — тело началось трястись, как у толстяка.

Лизун стоял на передвижной тележке и все кукловоды вместе с ним. Все управление было на кабелях, без радиоуправления. Кабели тянулись на пульты нескольких кукловодов, которые поворотами своих рычагов приводили эту куклу в движение. Все люди должны были работать в унисон.

Применили технологию двойной экспозиции, чтобы добавить лизуна в нужные кадры. Все люди стояли в черных одеждах, съемка велась на черном фоне. Человек мог встать за героя, взяться за рукоятки, приделанные к щекам, после лишнее из кадра удалялось.

Когда лизун летал вокруг люстры пришлось сделать миниатюрного лизуна из арахиса. В итоге был снят полет именно этого орешка.

В одном из эпизодов появлялась библиотекарща-призрак. Задача была, чтобы было она страшной, а не комедийной. Для создания динамической сцены команда сделала аниматронную куклу. Первоначально из кожи из латекса, трубок пвх, досок, клея и шурупов был сооружен макет. Затем на него надели копию лица актрисы. Однако, как оказалось, управлять такой конструкцией было почти нереально, так как потребовалось бы больше тридцати человек. Поэтому специалисты обратилась к человеку не из группы. Он сделал замеры и изготовил собственный макет, которым мог управлять 1 человек.

Для создания собак ужаса были применены два способа. Крупные планы снимались с помощью полноценных аниматроников. Общие планы — с помощью покадровой анимации кукол.

Малые макеты для покадровой анимации имели внутри металлический скелет.

Большой макет собаки управлялся двумя людьми. Один должен был отвечать за голову и плечи, а другой стоял снаружи и управлял глазами. Техники помещались внутри благодаря фальшполу.