Мир постапокалиптических комиксов

Тема мира после апокалипсиса является довольно волнующей и актуальной. Каждый день мы наблюдаем столько невообразимых событий, когда кажется, что вот-вот наступит конец света. Притягательность данного жанра обусловлена тем, что людям всегда интересно смотреть на то, как выживают другие в максимально опасных и экстремальных условиях, будоражащих кровь. Им интересно с какими сложностями сталкиваются персонажи, как они их преодолевают, когда на каждом шагу подстерегает смерть. Именно это хождение по лезвию ножа, разделяющего жизнь и смерть, приковывает читателя, находящегося в состоянии страха, волнения, тревоги, и не отрывает от себя в ожидании судьбы героев и всего мира в общем и целом.

В данном исследовании будут проанализированы визуальные особенности изображения постапокалипсиса на примере комиксов «Ходячие мертвецы» и «28 дней спустя». Обе истории представляют собой мир после зомби-апокалипсиса и повествуют о выживании героев в нём. Однако подходы этих двух произведений отличаются не только повествованием, но и атмосферой, стилем.

Сложность постапокалиптических комиксов заключается в том, что автору нужно написать не только увлекательный сюжет, но и максимально погрузить зрителя в эту атмосферу посредством визуальной составляющей. Цветовая палитра, композиционные решения для передачи уникальной атмосферы хаоса и выживания позволяют автору произвести совершенно разное воздействие на читателя: от смеха до состояния ужаса.

Комиксы «Ходячие мертвецы» и «28 дней спустя» являются культовыми в своём жанре по сей день. Они выделяются среди других подобных комиксов тем, что фокусируются не только на угрозе зомби, но и на взаимоотношениях выживших в новом мире.

«Ходячие мертвецы», автором которых является Роберт Киркман, представляет собой историю о выживании в мире, где люди уже долгое время существуют в зомби-апокалипсисе. Сюжет достаточно продолжительный, охватывается огромный временной промежуток взросления и старения персонажей. От многих других произведений подобного жанра отличается тем, что больше сфокусирован не на самом апокалипсисе, а на взаимоотношениях людей, драме. Герои в основном взяты единым целым, как группа выживающих. Комикс выходил в период с 2003 по 2019 год.

В «28 дней спустя» события развиваются более стремительно и интенсивно. Зомби-эпидемия находится только на начальной стадии, история движется в достаточно коротком временном отрезке. В данном комиксе акцент больше сделан на выживании одного главного персонажа, его страхах и переживаниях о выживании в новом мире. Комикс написан Микаэлем Аланом Нельсоном, выпускался в период с 2009 по 2011 годы.

Посредством сравнительного анализа этих культовых постапокалиптических комиксов, исследование позволит наглядно выявить подходы авторов к изображению мира постапокалипсиса и героев, выживающих в нём. Исследование определённых визуальных стратегий художников комиксов «Ходячие мертвецы» и «28 дней спустя» в контексте обоих произведений позволит более глубоко понять, как визуальные решения формируют восприятие и атмосферу мира опасностей и перемен.

Говоря о визуальной составляющей, первое, что нам открывается в обоих комиксах — красочные и атмосферные обложки. Самое интересное то, что у каждой есть свой неповторимый стиль и говорящий характер.

В комиксе «28 дней спустя» все обложки отличаются красно-кровавым цветом. Они как бы «кричат» нам о событиях, начиная с первого выпуска и заканчивая последним.

В комиксе «Ходячие мертвецы» обложки так же цветные, но от них исходит абсолютно другая атмосфера. Цвета менее кричащие, преимущественно в жёлтых тонах. Что приглянулось лично мне, так это то, что от них больше веет атмосферой одиночества и обреченности героев.

В «28 дней спустя» обложки делают акцент на главную героиню, предстающую к зрителям лицом, на её оружие, либо же на самих зомби. Таким образом, начиная с обложки, уже нарастает напряжение, когда мы видим, что героиня настроена воинственно бороться со злом. Преимущественно обложки для комикса рисовали Деклан Шелви и Шон Филлипс. Стиль Деклана Шелви более графичный, в основном он использует контрастное сочетание белого и красного. Шон Филлипс чаще рисует обложки в традиционной технике, используя акварель. Его обложки отличаются сочетанием красных и активных серых тонов.

Интересный факт: Шон Филлипс и Деклан Шелви также имели опыт в отрисовке обложек для Ходячих мертвецов.

В 2012 году Роберт Киркман пригласил Филлипса нарисовать обложку для комикса «Ходячие Мертвецы» по случаю выхода выпуска #100 11 июля на Comic-Con в Сан-Диего.

в 2018 году Шелви рисовал эксклюзивную обложку для выпуска #27 Ходячих мертвецов в честь 15-летия комикса.

В большинстве обложек комикса «Ходячие мертвецы» часто делается акцент на руки в ракурсе со спины. Тем самым у зрителя возникает чувство того, что он будто бы стоит за спиной героя, появляется эффект нашего присутствия в изображении.

Говоря в принципе о стиле рисования и атмосфере в обоих комиксах, они разительно отличаются.

Несмотря на красочные обложки, сам комикс «Ходячие мертвецы» выполнен в серых тонах. Рисовка имеет детализированный реалистичный стиль, кадры выглядят живописно. Цветовая палитра данной истории на самом деле является его изюминкой и нисколько не отталкивает по причине того, что создаёт тёмную и мрачную атмосферу, какой она и должна быть.

Из интересных фактов о создании комикса «Ходячие мертвецы»: первые шесть глав были отрисованы Тони Муром. Его стиль довольно чётко отличается от руки Чарли Адлерда, который являлся главным художником комикса от седьмого выпуска до самого последнего. Но в то же время, Тони Мур, несмотря на уход из проекта, отрисовал обложки вплоть до 24 выпуска.

В своих интервью Чарли Адлард и сам говорил о том, что сильно различается в стиле с Тони Муром, называя его работы более линейными и «мультяшными». Свой же стиль Адлард характеризует более реалистичным, делая упор не на детализацию, а на атмосферность. Также он подчёркивал, что Роберт Киркман, автор Ходячих Мертвецов, не ограничивал его в стилистике для соответствия изначальной, в которой работал Тони, поэтому здесь у Чарли было много свободы для самовыражения.

Также свой выбор работы черно-белом формате Адлард пояснял тем, что с детства вдохновлялся работами Майкла Голдена, считая его мастером работы с черным и белом, черпал вдохновение из его работ, поэтому Чарли Адларду так удобнее рисовать.

Отдельную атмосферу задают кресты, встречающиеся в главах со смертями основных героев. Их рисуют в ракурсе сзади, будто мы стоим на месте ушедшего героя и снизу смотрим на скорбящих по нас друзьям.

Говоря о комиксе «28 дней спустя», в течение его выхода в создании принимали участие многие художники, поэтому во многих главах стилистика невообразимо разная. И в этом есть своя особенность, так как в отдельных главах стиль рисовки задаёт нужную атмосферу в соответствии с сюжетом. Объединяет их то, что они все цветные. В отличие от обложек, в самом комиксе палитра совершенно отличается: преобладают холодные синие цвета, часто встречается холодный оранжевый, создавая эффект заката, показывающий, что скоро тьма поглотит мир, но героиня не сдаётся и борется с опасностью, проливая вместе с кровью и свет.