Исходный размер 1526x2079

Особенности работ студии «Загреб фильм» в 50е — 60е годы

Данный проект является учебной работой студента Школы дизайна или исследовательской работой преподавателя Школы дизайна. Данный проект не является коммерческим и служит образовательным целям

Концепция

«Загреб фильм» — это студия, которую в 1953 году основала хорватская ассоциация киноработников. Компания должна была заниматься различными видами деятельности в индустрии кино — от проката до производства фильмов разных форматов. Начинала студия, как и многие, с рекламных и заказных роликов, а в последствии стала изготавливать документальное, полнометражное и короткометражное, художественное кино.

В 1956 году в рамках студии «Загреб фильм» появилось анимационное подразделение.

Стали создаваться развлекательные мультфильмы на основе нового визуального стиля, стратегия которого вырабатывалась в компании еще до 1956 года. Новое визуальное решение противопоставляло себя знаменитому, выглаженному диснеевскому стилю, опираясь в большей степени на модернистское наследие студии UPA. Стиль, сложившийся в Загребе, в дальнейшем высоко оценили, а французские критики Жорж Садуль и Андре Мартен назвали его «Загребской школой анимационного кино».

В конце 1950-х и в 1960-е годы Загреб фильм стал международно-известной компанией. Душан Вукотич, один и режиссеров-основателей студии, в 1962 году получил премию «Оскар» за анимационный фильм «Суррогат».

Важно отметить, что это первый случай в истории, когда «Оскар», в категории анимационных короткометражных фильмов, получил человек не из Америки. В целом же, картины, выпускающиеся на студии, завоевывали всеобщее признание и многочисленные награды на международных фестивалях. Именно благодаря своим анимационным фильмам студия Загреб стала по-настоящему известной и признанной во всем мире.

Выше уже был упомянут термин «Загребская школа анимации», однако надо признаться, что он не совсем точен в прямом его смысле. Дело в том, что каждый режиссер на студии работал в рамках собственного виденья анимации, в личном стиле. В хорватской «Энциклопедии кино» говорится: «…ни студия мультфильмов в Загребской киностудии никогда не функционировала как школа в прямом смысле слова (место, где можно научиться профессии и искусству анимации), ни авторы, собравшиеся там, не могут быть подведены под общий знаменатель школы в переносном смысле»[1].

При этом, конечно, нельзя отрицать, что работы авторов, творивших в Загребе, обладают каким-то особым, общим духом, некоторой спецификой, что позволяет объединить их под таким общим термином как «школа».

В своем исследовании я разберу визуальные особенности, а также драматургические приемы, которые находят отражение во многих фильмах различных режиссёров студии «Загреб фильм» в конце 50-х — 60-х годах 20 века. Проанализирую особенности в мультфильмах компании, позволяющие говорить об уникальном стиле, который называют «Загребской школой анимационного кино».

При отборе и поиске материала, я руководствовалась в основном электронными ресурсами. Для анализа я использовала мультфильмы студии, которые можно посмотреть в открытом доступе.

РУБРИКАТОР:

▪ Фоны ▪ Персонажи ▪ Физика и пространство ▪ Драматургия ▪ Диалоги ▪ Титры

Фоны

Исходный размер 1459x707

Боревой Давникович «Любопытство», 1966

Фоны в Загребских фильмах либо минималистичны, либо набросаны смелыми пятнами, либо совсем отсутствуют. В последнем случае, все необходимые для повествования, предметы возникают и исчезают по воле автора буквально из пустоты.

Неделько Драгич «Дни идут», 1969 / Златко Гргыч «Клизи-пузи», 1965

Например, в оскароносном фильме Душана Вукотича «Суррогат» в некоторых сценах фон обозначен тремя пятнами и маленькой желтой точкой, при этом мы с легкостью угадываем в этом пляж, небо и солнце.

Душан Вукотич «Суррогат», 1961 / Душан Вукотич «Суррогат», 1961

Упрощенный или часто отсутствующий фон, во-первых, здорово экономит время и пленку для производства фильмов, а во-вторых, позволяет зрителю сконцентрировать свое внимание именно на персонажах и их действиях, не перегружая картинку, а сразу показывая самое главное.

Персонажи

В фильмах Загреба дизайн персонажей всегда смелый, бросающий вызов привычным диснеевским героям. Персонажи часто довольно геометризированы, что, казалось бы, должно ограничивать пластику их движений, создавая топорность. В действительности же, Загребские авторы показывают, что можно заставить угловатых персонажей двигаться неожиданно пластично: герои постоянно видоизменяются и деформируются.

Исходный размер 2812x1052

Душан Вукотич «Пикколо», 1959 / Душан Вукотич «Суррогат», 1961 / Никола Костелац «Премьера», 1957

Еще одна интересная особенность, связанная с дизайном персонажей — это их большие носы. Если взглянуть на фильмы Загреба, то у подавляющего большинства персонажей, можно заметить, довольно маленькую верхнюю треть головы и сильно выраженный, выпирающий нос.

Исходный размер 3382x2454

Мимица «У фотографа», 1959/Гргыч «Маленький и большой», 1966/ Драгич «Дни идут», 1969/Гргыч «Толерантность», 1967/Бордо «Любопытство», 1966/Вукотич «Пикколо», 1959/Драгич «Тап Тап», 1972

Говоря об анимации персонажей важно отметить, лимитированность движения, которая присуща почти всем фильмам. Это связано с нехваткой целлулоидной пленки — аниматоры экономили, создавая фаз движения меньше, чем было принято в других студиях.

Еще одна важная особенность, характерная для хорватской анимации — это цикличность действия, во многом также связанная с нехваткой материала.

Исходный размер 600x448

Златко Гргыч «Музыкальный поросенок», 1965

Неделько Драгич «Дни идут», 1969 / Душан Вукотич «Пикколо», 1959

Но несмотря на то, что в Загребе прослеживается стратегия экономии сложного движения, в конечном итоге анимация смотрится хорошо и даже подготовленный зритель не ощущает дискомфорта и не обращает внимание на то, что ему показывают что-то упрощенное.

Душан Вукотич «Корова на луне», 1959 / Душан Вукотич «Корова на луне», 1959

Эти особенности персонажной анимации демонстрируют совершенно новый эффект мультипликата, даже в сравнении со студией UPA, которая также занималась модерновой анимацией.

Физика и пространство

Интересно наблюдать за тем, как режиссеры Загреба играют с пространством картины. Персонаж фильма Душана Вукотича «Суррогат» в финале просто сдувает, как шарик, окружающую среду, которая была константой на протяжении всего действия.

Душан Вукотич «Суррогат», 1961 / Душан Вукотич «Корова на луне», 1959

Герои зачастую «ломают четвертую стену» заигрывая со зрителем или показывая свое недоумение происходящем. Физика внутри картины меняется от фильма к фильму.

Златко Гргыч «Маленький и большой», 1966 / Боревой Давникович «Любопытство», 1966

Авторы по максимуму используют возможности анимации и не обращают внимания на привычные законы мира, персонажи зависают в воздухе, растягиваются и сжимаются.

Златко Гргыч «Маленький и большой», 1966 / Милан Блазекович «Танец горилл», 1968

Эти приемы позволяют в полной мере донести до зрителя мысль, заложенную в фильме, сатирически показывать привычные ситуации.

Драматургия

Выше уже упоминалась любовь авторов Загреба к цикличности в анимации. Этот прием нашел отражение и в драматургии хорватских фильмов. В таких сюжетах зачастую один персонаж попадает в ситуации, где каждая новая напоминает предыдущую.

Неделько Драгич «Дни идут», 1969 / Неделько Драгич «Дни идут», 1969

Исходный размер 4443x2189

1 линия: Боревой Давникович «Любопытство», 1966 / 2 линия: Златко Гргыч «Клизи-пузи», 1965

Златко Гргыч в фильме «Толерантность» идет еще дальше. На протяжении всей картины зритель видит множество законченных по своей сути сценок, объединенных в один фильм. В целом, каждую сцену, можно вырезать и показывать, как завершенное высказывание.

Златко Гргыч «Толерантность», 1967

Также частым сюжетом выступает конфликт между двумя героями, где иногда не понятно почему они ссорятся и где нет финала их противостояния. Такие фильмы гиперболизировано и сатирически показывают, как нелепо выглядят со стороны враждующие люди. Однако, и в таких фильмах основополагающей является структура комедии положения — когда герои постоянно попадают в курьезные ситуации.

Душан Вукотич «Пикколо», 1959 / Златко Гргыч «Маленький и большой», 1966

В целом гэговость присуща почти всем фильмам Загреба и развивалась не в рамках творчества одного режиссера, а как направление, и учитывая, что большинство продукции делалось на взрослую аудиторию, ситуации, в которые попадают герои бывают очень смелыми и даже жестокими.

Диалоги

В фильмах «Загребской школы анимации» персонажи общаются не словами, а скорее выразительными действиями, если и разговаривают друг с другом, то забавными звуковыми наборами.

Душан Вукотич «Пикколо», 1959 / Златко Гргыч «Музыкальный поросенок», 1965

Златко Гргыч «Толерантность», 1967 / Боревой Давникович «Любопытство», 1966

Такой отказ от внятной речи помогает, в полной мере, проявить характеры персонажей именно через действия и анимацию, а не просто посредством добавления диалогов. Также выдуманный язык позволяет сделать мультфильмы понятными для людей с разных уголков мира: нам не требуется перевод чтобы понять набор звуков, который подкреплен ярким движением.

Титры

Исходный размер 4006x1529

Ватрослав Мимица «У фотографа», 1959 / Боревой Давникович «Трескаться», 1967 / Милан Блазекович «Танец горилл», 1968 / Душан Вукотич «Суррогат», 1961

Важно также отметить красоту титров в хорватских мультфильмах. Невозможно найти одинаковый открывающий титр ни для одно фильма в Загребе. Еще до начала фильма размером, цветом и стилистикой текста автор задает настроение и подготавливает зрителя к картине, которая его ждет.

Исходный размер 0x0

Златко Гргыч «Инспектор Маск», 1962 / Ватрослав Мимица «Одинокий», 1958/ Душан Вукотич «Пикколо», 1959 / Милан Б «Танец горилл», 1968 / Душан Вукотич «Суррогат», 1961 / Златко Гргыч «Клизи-пузи», 1965

Заключение

Конечно, в любом правиле есть исключения и все принципы, описанные в этом исследовании, не могут соблюдаться в каждом фильме произведенном в Загбере в конце 50х — 60х годах. Например, в ранних работах Ватросола Мимицы и Николы Костелац можно увидеть насыщенные с точки зрения фонов и локаций решения картин. Можно встретить фильмы с закадровым голосом и работы с совсем не угловатыми персонажами. Однако, как уже говорилось ранее, нет на самом деле никакой «Загребской школы анимации» в прямом смысле: каждый автор творил в рамках собственного виденья. В этом исследовании разобраны мотивы, которые часто повторяются в фильмах разных режиссеров, и которые в каком-то смысле позволяют говорить об общем настроении, духе и эстетике хорватских фильмов.

Библиография
1.

Zagreb Film, O NAMA // [Электронный ресурс] URL: https://zagrebfilm.hr/o-nama/ (Дата обращения: 18.05.2025)

2.

РУВИКИ // [Электронный ресурс] URL: https://ru.ruwiki.ru/wiki/%D0%97%D0%B0%D0%B3%D1%80%D0%B5%D0%B1-%D1%84%D0%B8%D0%BB%D1%8C%D0%BC (Дата обращения: 18.05.2025)

Источники изображений
1.

Zagreb Film: The Art of Animation (2023) Krava na mjesecu (Dušan Vukotić, 1959.) [видео] // YouTube. URL: https://youtu.be/lyFqS3mSLdM?si=LQrUtvwQnWkMLSed (Дата обращения: 18.05.2025)

2.

Zagreb Film: The Art of Animation (2023) Piccolo (Dušan Vukotić, 1959.) [видео] // YouTube. URL: https://youtu.be/cGMBot05U_4?si=-6cWsgykXch1t2S9 (Дата обращения: 18.05.2025)

3.

Zagreb Film: The Art of Animation (2023) Surogat (Dušan Vukotić, 1961.) [видео] // YouTube. URL: https://youtu.be/u59XkVwL1Sk?si=RP_CZLw8tdbR8psE (Дата обращения: 18.05.2025)

4.

Zagreb Film: The Art of Animation (2023) Idu dani (Nedeljko Dragić, 1969.) [видео] // YouTube. URL: https://youtu.be/2UgAdadqcTM?si=zDd9Qv3FN3tQM8g9 (Дата обращения: 18.05.2025)

5.

Zagreb Film: The Art of Animation (2023) Tup Tup (Nedeljko Dragić, 1972.) [видео] // YouTube. URL: https://youtu.be/meadXeOVAj0?si=YD8AA1lCo772y8Ip (Дата обращения: 18.05.2025)

6.

Zagreb Film: The Art of Animation (2023) Krek (Borivoj Dovniković Bordo, 1967.) [видео] // YouTube. URL: https://youtu.be/SSJU2Te_lmQ?si=tcd83x0EXrxuRiV0 (Дата обращения: 18.05.2025)

7.

Zagreb Film: The Art of Animation (2023) Znatiželja (Borivoj Dovniković Bordo, 1966.) [видео] // YouTube. URL: https://youtu.be/rnbMIKRcssQ?si=cqf5BKzl7Jqza5-v (Дата обращения: 18.05.2025)

8.

Zagreb Film: The Art of Animation (2023) Inspektor maska: lula mira (Zlatko Grgić, 1962.) [видео] // YouTube. URL: https://youtu.be/G-qPjZiOAgc?si=mFkzIb1pS85pXyOd (Дата обращения: 18.05.2025)

9.

Zagreb Film: The Art of Animation (2023) Klizi-puzi (Zlatko Grgić, 1968.) [видео] // YouTube. URL: https://youtu.be/lt-yK6j7MfE?si=NLVU6DSNsnkHhfIN (Дата обращения: 18.05.2025)

10.

Zagreb Film: The Art of Animation (2023) Mali i veliki (Zlatko Grgić, 1966.) [видео] // YouTube. URL: https://youtu.be/cmaXSCArtgM?si=AppeRHHoxC50sxp0 (Дата обращения: 18.05.2025)

11.

Zagreb Film: The Art of Animation (2023) Muzikalno prase (Zlatko Grgić, 1965.) [видео] // YouTube. URL: https://youtu.be/I_VIniGJyy0?si=iNAv_Dzju9KASX4Q (Дата обращения: 18.05.2025)

12.

Zagreb Film: The Art of Animation (2023) Tolerancija (Zlatko Grgić, 1967.) [видео] // YouTube. URL: https://youtu.be/SHogU2AmIY8?si=HMvAklj2HDd5VnS3 (Дата обращения: 18.05.2025)

13.

Zagreb Film: The Art of Animation (2023) Inspektor maska: lula mira (Zlatko Grgić, 1962.) [видео] // YouTube. URL: https://youtu.be/G-qPjZiOAgc?si=mFkzIb1pS85pXyOd (Дата обращения: 18.05.2025)

14.

Zagreb Film: The Art of Animation (2023) Kod fotografa (Vatroslav Mimica, 1959.) [видео] // YouTube. URL: https://youtu.be/Jja7BYn4KqI?si=TVEy866oic-CKSIn (Дата обращения: 18.05.2025)

15.

Zagreb Film: The Art of Animation (2023) Premijera (Nikola Kostelac, 1957.) [видео] // YouTube. URL: https://youtu.be/fyy4f1nM3_o?si=hdNvmIOJUQFw-TI3 (Дата обращения: 18.05.2025)

16.

Zagreb Film: The Art of Animation (2023) Ples gorila (Milan Blažeković, 1968.) [видео] // YouTube. URL: https://youtu.be/_kTC4tKeTrQ?si=Gd41w7_UZfgC-Vd2 (Дата обращения: 18.05.2025)

Особенности работ студии «Загреб фильм» в 50е — 60е годы
Проект создан 20.01.2026
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта и большего удобства его использования. Более подробную информац...
Показать больше