Международное общественное движение ЛГБТ признано экстремистской организацией и запрещено на территории Российской Федерации. Данный материал носит исключительно научно-исследовательский и культурологический характер. Работа посвящена анализу визуальной репрезентации, медиальных образов и механизмов конструирования идентичности в современном искусстве и медиакультуре.
Данная работа содержит ссылки на публикации в социальной сети Instagram*(Instagram — продукт компании Meta*, деятельность которой признана экстремистской и запрещена на территории РФ.)
**Meta Platforms Inc. признана экстремистской организацией на территории РФ
Рубрикатор
I. Концепция II. Постсоветский гламур как визуальный режим III. Перформативная идентичность IV. Постинтернет-трансформация V. Заключение
Концепция
Распад социалистической системы привёл к утрате устойчивости прежних моделей идентичности и репрезентации, основанных на вере в коллективное будущее, что вкупе с открытием железного занавеса и знакомством постсоветского пространства с современной ему капиталистической культурой создало пространство для активного освоения новых визуальных сценариев.
В условиях нарастающего социального неравенства в среде постсоветского капитализма гламур начинает функционировать как одна из ключевых технологий производства публичной идентичности, основанной на образе успеха, демонстративности и медийной видимости, а визуальная репрезентация постепенно становится не столько способом демонстрации социального статуса, сколько механизмом производства личности.
Ивана Владислава, Cooking is my passport Данная работа характеризует визуальный контраст постсоветского гламура как метода сборки личности со средой проживания личности
Я предполагаю, что в новых условиях капиталистического общества гламур как символ достатка начинает восприниматься как новый метод легитимизации и становится основой для сборки публичной личности через визуальную репрезентацию, перформанс и медийную видимость.
В своем исследовании я рассматриваю работы двух художников, обращающихся к постсоветскому визуальному дискурсу. Ранним примером конструирования и исследования изменчивости идентичности является Владислав Мамышев-Монро, чьи работы позиционируют идентичность как постоянно меняющуюся и воспроизводящуюся роль. Через перформанс и присвоение массовых образов художник исследует нестабильность личности в условиях постсоветской культурной трансформации.
Постцифровой этап моей темы представлен творчеством Иваны Владиславы, чье видение идентичности основано на визуальных кодах 1990х-2000х и коллективном представлении об успехе той эпохи. Художница переносит эстетические модели «бедной роскоши» и постсоветского гламура в цифровую среду социальных сетей, превращая личность в цифровой перформанс, существующий за счёт постоянной публичной репрезентации.
Методологической основой исследования являются методы визуального анализа и подходы, рассматривающие изображение как результат взаимодействия культурных кодов, медиасреды и исторически сформированных визуальных режимов. В работе используются теоретические положения о концепции постсоветской культурной трансформации Алексея Юрчака, а также исследования Е. В. Никольского, посвящённые гламурной эстетике и её зависимости от публичной репрезентации.
II. Постсоветский гламур как визуальный режим
Основываясь на предыдущем определении гламура как способа легитимизации, идентичность можно считать перформативной конструкцией, зависящей от постоянного внешнего подтверждения.
Ивана Владислава, Don’t make an eye on me Работы Иваны Владиславы отражают основыне атрибуты представления об успехе: избыточная внешность, дорогая одежда и свойственная богатым людям боязнь сглаза.
В контексте постсоветской визуальной культуры гламур усиливает эту модель, превращая её в систему визуального производства статуса. Как отмечает Е. В. Никольский, гламур существует только в режиме публичной видимости и теряет смысл вне зрительского подтверждения, что делает репрезентацию его структурным условием.
III. Перформативная идентичность
Влад Мамышев-Монро, М.C.Горбачев, 1989
Одним из самых ранних символов страны и пространства, находящихся в поиске новой идентичности, стал Влад Мамышев-Монро, использовавший в своих перевоплощениях образы поп-икон 20го века, начиная от политических лидеров и заканчивая звездами как советского так и зарубежного экрана.
Владислав Мамышев-Монро подносит букет вождю народов
Представленное столкновение поп-культурного образа художника с картиной в стиле социалистического реализма на работе выше характеризует конфликт социальных ролей и идентичностей, в которых оказались страны Варшавского блока после утраты коммунистической идеалогии.
Из серии «Россия, которую мы потеряли»/Мэрилин Монро. Из серии «Жизнь замечательных Монро»/Из серии «Достоевский в Баден-Бадене» /Из серии «Несчастная любовь»
За счет бесконечных перевоплощений художник уравнивает используемые им личности и превращает их во взаимозаменяемые медийные образы.
В статье Андрея Баретнева и Сергея Николаевича, посвященной выставке «Цветик-семицветик», авторы называют его разрушителем образов прошлого и иконоборцем, человеком, тасовавшим «своих героев, как когда-то портреты престарелых членов Политбюро» в детстве с матерью.
«Для меня исключительную ценность представляют фундаментальные качества самой природы моих героев, например, различные в акцентах проявления любви (в случаях с Иисусом и Мэрилин), или агрессивной брутальности (у Наполеона […]) и т. д. Впрочем, даже эти содержательные качества для меня второстепенны, и главным объектом изучения для меня являются геометрические формы этих лиц, своеобразные портретные мандалы, т. е. абсолютно символические значения, за которыми уже давно и автоматически закрепились в сознании миллионов те или иные качества». Из интервью Томашу Гланцу для книги Souostroví Rusko: Ikony postsovětské kultury, 2011. Архив Фонда Владислава Мамышева-Монро
Из серии «Звезды»
Практика художника демонстрирует раннюю форму конструирования постсоветской идентичности через медиальный образ и перформанс. Постоянная смена ролей, присвоение политических, культурных и гендерных образов превращают дестабилизируют личность и переводят ее в категорию зависящего от производства и репрезентации.
Из серии «Жизнь замечательных Монро»
В контексте распада прежних культурных ориентиров художник позиционирует идентичность не как что-то постоянное и неизменное, а как маску, которую можно сменить. Личность в его работах предстает собранной из фрагментов прошлых культур и недавно открытых визуальных образов.
IV. Постинтернет-трансформация
Одним из наиболее ярких образов в стиле постсоветского гламура/"бедной роскоши» 90-х годов можно назвать немецкую медиа-художницу польского происхождения Ивану Владиславу. На изображении работа художницы HIGHWAY OF FALLEN ANGELS.
Отличительной чертой творчества медиаартистки является деконструкция гламура, обусловленная позиционированием самой себя в качестве арт-объекта и главной героини своих работ.
Eating Myself/I gift Myself to Myself/The waves of the Sea help me get back to me
Включая себя в создаваемую систему визуальной репрезентации, она отказывается от внешней морализаторской позиции и тем самым переводит критику гламура из режима дистанцированного наблюдения в форму внутреннего участия.
When one door closes a window opens
Художница также абсурдизирует гламур за счет его столкновения с привычным контентом соцсетей, он становится еще более искаженным и гиперболизированным за счёт столкновения с цифровой современностью. Образы, которые ранее циркулировали в приватном пространстве семейного архива — фотографии отпусков, праздников, бытовых демонстраций благополучия — переносятся в публичное пространство социальных сетей.
Eye am what eye am/The winner takes it all
В контрасте формы контента и платформы публикации возникает эффект визуального диссонанса: интимные формы репрезентации оказываются встроенными в экономику внимания, где они начинают функционировать как перформативные изображения.
Airbag generation/Me and Paris Hilton in 2007
Представленные в её профиле визуальные мотивы отсылают к постсоветским сценариям «успеха» и «достатка», которые сегодня могут восприниматься как эстетически устаревшие, однако в момент своего возникновения были связаны с коллективным желанием освоения новой капиталистической реальности после распада социалистического блока.
Sometimes I want to be a carpet
Комментарий художницы к работам для журнала KingKong: «My art is simple: I create something from nothing. The carpets in these works symbolize dignity. There’s a saying that to remain humble, you must „stay on the carpet.“ But how can Slavic people stay on the carpet when we hang our carpets on the walls? A mystery i have to solve.»
Можно сказать, что творчество Иваны отвечает фундаментальной нужде гламура: представленности публике и нахождению на виду. Никольский Е.В. в статье «Гламур в системе эстетических категорий. Часть III. Гламур и постмодернизм: типологические схождения» отмечает, что без зрителя гламур теряет свой смысл и ценность. Таким образом, легитимность гламура становится производной от его постоянной циркуляции в медиа.
В случае художницы роль каналов распространения информации в постсоветском мире (обсуждения у подъездов) берут на себя подписчики и случайные зрители, участвующие в интерпретации и распространении образов.
Гламурный код становится инструментом самопрезентации, а также способом включения в систему социальной иерархии, где видимость выступает условием признания.
V. Заключение
На основе проанализированных источников можно придти к выводу, что в условиях проникновения капиталистической модели экономики на постсоветское пространство видимые атрибуты успеха начали играть весомую роль в репрезентации человека в обществе, а визуальный образ начал функционировать как инструмент производства социальной видимости, статуса и принадлежности к символической иерархии.
Художественные практики Владислава Мамышева-Монро и Иваны Владиславы показывают хронологическую трансформацию представлений об успехе от перформативной и постоянно сменяющейся медийной маски, обусловленной сложностью выбора идентичности и позиционирования себя к цифровой бренд-личности.
Так, постсоветский гламур можно воспринять как способ производства субъектности через создание визуального образа. В этой системе идентичность оказывается зависимой от репрезентации и публичного подтверждения.
Никольский, Е. В. Гламур в системе эстетических категорий. Часть III. Гламур и постмодернизм: типологические схождения / Е. В. Никольский. — Текст: электронный // Киберленинка: [сайт]. — URL: https://cyberleninka.ru/article/n/glamur-v-sisteme-esteticheskih-kategoriy-chast-iii-glamur-i-postmodernizm-tipologicheskie-shozhdeniya (дата обращения: 01.05.2026)
Everything Was Forever, Until It Was No More / Yurchak A. Everything Was Forever, Until It Was No More: The Last Soviet Generation. — Princeton: Princeton University Press, 2006. — 352 p.
Vladislav Mamyshev-Monroe Foundation (VMMF) (дата обращения: 12.05.2026).
Владислав Мамышев-Монро: Верни мне жизнь. — Текст: электронный // Snob: [сайт]. — URL: https://snob.ru/entry/209027/ (дата обращения: 12.05.2026).
Валерий, Леденев Владислав Мамышев-Монро: Послесловие к «Архиву М» / Леденев Валерий. — Текст: электронный // AroundArt: [сайт]. — URL: https://aroundart.org/2015/09/21/mamyshev-monroe/ (дата обращения: 12.05.2026).
Mark, Lipovetsky A Trickster in Drag: Vlad Mamyshev-Monroe’s Aesthetic of Camp / Lipovetsky Mark. — Текст: электронный // ResearchGate: [сайт]. — URL: https://www.researchgate.net/publication/363565023_A_Trickster_in_Drag_Vlad_Mamyshev-Monroe%27s_Aesthetic_of_Camp (дата обращения: 12.05.2026).
Владислав Мамышев-Монро Жизнь замечательных Монро (11 работ), 2004. — Текст: электронный // Vladey: [сайт]. — URL: https://vladey.net/ru/artwork/11280 (дата обращения: 12.05.2026).
https://vladey.net/ru/artwork/10255 (дата обращения 12.05.2026)
https://snob.ru/entry/209027/ (дата обращения 12.05.2026)
https://aroundart.org/2015/09/21/mamyshev-monroe/ (дата обращения 12.05.2026)
https://www.researchgate.net/figure/Vlad-Mamyshev-Monroe-MS-Gorbachev-1989-https-vmmforg-series-viewid47_fig1_363565023 (дата обращения 12.05.2026)
https://www.instagram.com/ivanavladislava/?hl=en (дата обращения 13.05.2026)
https://vladey.net/ru/artwork/11280 (дата обращения 12.05.2026)