«Revolving Doors» (1916–1917) — серия коллажей Ман Рэя, показанная на вращающемся стенде (1919), что создавало эффект движения и последовательного восприятия изображений.
Ман Рэй. «The Meeting» («Встреча») из серии «Revolving Doors». 1916–1917. Ман Рэй. «Legend» («Легенда») из серии «Revolving Doors». 1916–1917
Рубрикация
- Концепция
- Коллажное мышление Ман Рэя: от «Гобелена» до рейографии
- Случайный взгляд на мусор: рождение «Revolving Doors»
- Визуальный язык коллажей 1916–1917
- Негативы как промежуточное состояние (ок. 1930)
- Возвращение: живописные версии 1942 года
- Заключение
- Библиография
- Источники изображений
Концепция
Эммануэль Радницкий родился 27 августа 1890 года в Филадельфии в семье портного, эмигрировавшего из Российской империи. В 1897 году семья переехала в Нью-Йорк. В 1908 году он окончил Национальную академию рисунка, а в 1910 году посещал классы Центра имени Феррера, где впервые столкнулся с европейским авангардом. В это же время он принял псевдоним Ман Рэй (Man Ray — «человек-луч»). В 1912 году при оформлении паспорта вся семья взяла фамилию Рэй, закрепив трансформацию идентичности. Эта смена имени окажется не единственным переходом: от коллажа к живописи — Ман Рэй будет переводить одни формы в другие, сохраняя их структуру.
В творчестве Ман Рэя важен не сам по себе материал, а то, как одна форма переходит в другую. Он выстраивает между ними связь между разными техниками. Серия «Revolving Doors», на мой взгляд, занимает в этом процессе особое место: именно в ней наиболее явно проявляется переход от фрагмента к композиции, от плоскости к движению, от изображения к восприятию. При этом моя работа не ограничивается анализом только этой серии — я рассматриваю более широкий процесс, в котором коллажная логика постепенно приводит к абстрактному языку. Переход от коллажа к живописной абстракции у Ман Рэя — это способ мышления, при котором одна и та же форма существует в разных состояниях.
Моя гипотеза заключается в том, что в творчестве Ман Рэя коллаж — это универсальный способ мышления, который одинаково работает и в ранних коллажах из ткани, и в сюрреалистических объектах, и в рейограммах, и в фотографиях. Серия «Revolving Doors» занимает в этом ряду особое место: она фиксирует момент, когда коллажная форма (бумага, случайность, неровные края) спустя 25 лет переходит в живопись (целостность, завершённость, цвет). Переход от коллажа к живописной абстракции у Ман Рэя — это структурное родство: одна и та же форма может существовать в разных материалах, сохраняя свою композицию.
Отбор визуального материала проводился по двум направлениям.
Первое направление — контекст. Чтобы показать, что коллажное мышление было для Ман Рэя универсальным методом, я включила ранние работы («Гобелен»), сюрреалистические объекты («Загадка Исидора Дюкасса»), фотографии с элементами монтажа («Скрипка Энгра», «Noire et Blanche»), рейограммы («Les Champs délicieux») и поздний фотомонтаж («Untitled Hollywood»).
Второе направление — фокус на серии «Revolving Doors». Здесь материал отбирался по трём критериям:
Во-первых, сами коллажи (1916–1917) — чтобы показать их визуальный язык: геометрию, цвет, композицию.
Во-вторых, негативы с репродукциями этих коллажей (ок. 1930) — промежуточное состояние, где форма переведена в фотографию.
В-третьих, живописные версии тех же объектов (1942) — чтобы сравнить, как та же композиция выглядит в масле спустя 25 лет.
Исследование структурировано таким образом, чтобы последовательно проследить переход от коллажной практики к живописной абстракции у Ман Рэя, что позволяет увидеть, как одна и та же форма существует в разное время и в разных материалах.
Как соотносятся коллажная практика и живописная абстракция в творчестве Ман Рэя? В чём заключается переходный характер серии Revolving Doors? Как изменяется структура визуального изображения в рамках этого перехода? На эти вопросы я постараюсь ответить в своём визуальном исследовании.
Коллажное мышление Ман Рэя: от «Гобелена» до рейографии
Одной из первых самостоятельных работ Ман Рэя стал «Гобелен» (Tapestry, 1911), созданный из кусков тканей, собранных в мастерской отца. Эта работа уже заложила фрагментарную организацию изображения — принцип, который художник будет развивать дальше.
Ман Рэй. «Tapestry» («Гобелен»). 1911
«Загадка Исидора Дюкасса» (L'Énigme d’Isidore Ducasse, 1920) — объект, где реальная вещь скрыта тканью и перестаёт быть узнаваемой. Здесь работает тот же принцип, что и в «Revolving Doors»: форма переводится из одного состояния в другое.
Ман Рэй. «L'Énigme d’Isidore Ducasse» («Загадка Исидора Дюкасса»). 1920.
«Скрипка Энгра» (Le Violon d’Ingres, 1924) — фотография обнажённой спины Кики де Монпарнасса, на которую нанесены чёрные F-образные отверстия виолончели. Тело превращается в музыкальный инструмент. Здесь работает коллажный принцип: реальность не фиксируется, а пересобирается заново.
Ман Рэй. «Le Violon d’Ingres» («Скрипка Энгра»). 1924.
В 1921 году Ман Рэй переехал в Париж и ради заработка начал заниматься фотографией. Но вместо коммерческих снимков он начал делать рейографии — фотографии без камеры, где изображение создаётся тенями предметов на бумаге. Серия «Восхитительные поля» (1922) — пример такого метода: вместо точного изображения получаются тени, силуэты, призрачные отпечатки. Позже, вместе с Ли Миллер, он разработал соляризацию. Эти приёмы позволяли обходить контроль разума и фиксировать случайное — тот же принцип, что и в коллаже.
Ман Рэй. «Les Champs délicieux» («Восхитительные поля»). 1922.
Ман Рэй. «Les Champs délicieux» («Восхитительные поля»). 1922.
Ман Рэй. «Les Champs délicieux» («Восхитительные поля»). 1922.
«Чёрно-белое» (Noire et Blanche, 1926): голова Кики с закрытыми глазами лежит рядом с африканской маской. Сопоставление живого и неживого, белого и чёрного, европейского и африканского. На мой взгляд, это чистый пример коллажного мышления Ман Рэя: столкновение двух реальностей рождает новый смысл.
Ман Рэй. «Noire et Blanche» («Чёрно-белое»). 1926.
Ман Рэй. «Kiki (Alice Prin)» («Кики (Алиса Прин)»). 1925.
«Без названия — Голливуд» (Untitled (Hollywood, 1942) — фотомонтаж, в котором кинематографические образы собраны из нескольких фрагментов. Это ещё один пример коллажного мышления Ман Рэя: реальность пересобирается заново.
Ман Рэй. «Untitled — Hollywood» («Без названия — Голливуд»). 1942.
Все рассмотренные работы — от «Гобелена» до голливудского фотомонтажа — строятся по одному принципу: Ман Рэй берёт разные фрагменты реальности и соединяет их в новую композицию. Неважно, ткань это, бумага, фотоплёнка или готовая вещь. Важен сам акт сборки, при котором сталкиваются разные элементы и рождается новый смысл. Этот же принцип ляжет в основу серии «Revolving Doors».
Случайный взгляд на мусор: рождение «Revolving Doors»
В 1916 году Ман Рэй создал программное полотно «Танцовщица с верёвкой сопровождает себя тенями» (The Rope Dancer Accompanies Herself with Her Shadows, 1916). Под влиянием Дюшана, интересовавшегося передачей движения в статичной картине, художник изобразил повторяющиеся позиции юбок танцовщицы, создавая иллюзию кинетической последовательности и теней.
