Куратор проекта: Екатерина Георг
Дизайнер: Елена Лепик
Фотограф: Алексей Лебедев

Фотография — это материя нашей памяти, носитель информации, тонкий, почти прозрачный «экран» с особым сенсорным полем для визуального и эмоционального контакта со зрителем. Фотография способна переносить нас в прошлое. Вот почему социальные сети сегодня
— это персональные «дневники памяти», по большей части состоящие из фотографий.
Но наш проект о будущем!

big
Исходный размер 1376x2068

«Калейдоскоп времени» Саунин Степан

Мы вручную собрали коллажи из фотопортретов и создали свою собственную многослойную виртуальную реальность из ореола фрагментов аналоговых архивных материалов нашей повседневности –страниц журналов, газет и рекламы. Это кадры уже прошедшего времени, которые служат нам выкройками для конструирования как будто бы новых кадров фильма о нас самих. Это наши личные истории, переживания и фантазии. В каждом представленном коллаже — окно в новый мир, где возможно поверить в полет на Луну или запросто рассказать о том, что ты видел во сне!

Исходный размер 1110x1562

«Жизнь в искусстве» Тюрникова Ярослава

Многослойность, калейдоскоп контекстов, демонстративные стыки разных временных реальностей и не замаскированных швов между текстом и изображением — все это формирует особую систему коллажного видения и мышления. Особенность такого мышления художника в том, что оно способно создать целостный образ и впоследствии расщепить его на частицы, соединить несоединимое, видеть смысл и глубину взаимосвязей в обычных вещах.

Наш проект экологичен — все произведения появились в процессе креативной переработки глянцевых журналов, которые мы собрали в гимназии. Вторичность такого художественного материала — это своего рода творчество «перерабатываемого вторсырья», где обрывки журналов, газет, идей, цитат, техник обретают в коллаже новую жизнь, иное звучание.

Исходный размер 1562x2240

«Лебединое озеро» Зарецкая Татьяна

Открытие возможностей соединения в пространстве коллажа реальности как таковой с «реальностью», созданной воображением, развивает в каждом художнике, работающем в такой технике актерские и режиссёрские данные. Ведь мы уже не хотим сниматься в каком-то другом фильме в составе массовки на заднем плане, мы обучаемся навыку создания своего собственного авторского кино, где каждый из нас играет главную роль, которую он выдумал сам в том самом фантастическом месте, которое ему по душе!

Другие проекты c тегом современное искусство
Ани Кочарян
Бренд «Хохлома» и галерея современного искусства и коллекционного дизайна «ПАЛАТЫ» из Санкт-Петербурга представили совместный арт-проект — панно «Ритм поколений». В центре проекта — один из самых узнаваемых предметов промысла: деревянная ложка. 110 ложек символизируют 110 лет истории фабрики «Хохломская роспись». Внутри каждого десятилетия представлены три знаковые росписи, отражающие ключевые художественные вехи своего времени. Орнаменты проработаны главным художником фабрики Еленой Галкиной и вручную нанесены художниками фабрики на съёмные ложки: перевернув их, можно увидеть роспись соответствующего периода. «Ритм поколений» показывает хохлому как живой художественный язык, который способен меняться, вступать в диалог с современным искусством и сохранять при этом свою идентичность
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта и большего удобства его использования. Более подробную информац...
Показать больше