Безграничные комиксы на Geograffee

Исходный размер 2048x681

Фреймы, баблы, спидлайны — приемы которые ассоциируются с комиксами и используются в них уже очень давно. Последнее время художники стали чаще избегать классическую организацию полос в комиксе с сеткой фреймов и начали использовать новые приемы в своих комиксах. Чаще всего нестандартная работа с фреймами встречается в авторских комиксах, в супергеройские комиксы они тоже проникают, но в виде экспериментов. Мне интересно проследить, как современные художники адаптируют фреймы под свое повествование и какие новые формы и разновидности они принимают. Чтобы изучить путь фреймов мне понадобилось рассмотреть их классическое использование, изучить преобразованные варианты организации фреймов и их новые вариации. А затем понять, где они чаще всего встречаются, кем используются.

Возможно, преобразование фреймов происходит из-за распространения авторских комиксов. Большие издательства такие как DC, Marvel, рассчитанные на массовое потребление, продолжают придерживаться типичной для супергеройских комиксов сетки с фреймами. Авторским комиксам, где один художник сочетает в себе сразу несколько ролей, свойственны отходы от фреймов, отказ от них или их переосмысление. Такая тенденция может быть причиной того, что художники хотят, чтобы на их работы смотрели как на произведение искусства. Также причиной может быть желание художников авторских комиксов, характерных больше Европе, отойти от американской традиции комиксов. В авторских художники могут позволить себе играть с форматами и отходить от типичных приемов, показывая свое умение вести визуальное повествование на своем уникальном языке. Индивидуальные подходы к фреймам и их оформлению становятся узнаваемыми фишками художников, которые расширяют представление о комиксах, делая их уникальнее и сложнее по своему устройству.

О фреймах

Исходный размер 1999x1529

Скотт Макклауд «Создание комикса» 2006

Как работают фреймы? Скотт Макклауд в «Создании комиксов» выделяет шесть видов переходов между фреймами. От них зависит то, как читатель свяжет два фрейма вместе. В комиксах всегда присутствует момент додумывания; когда человек видит две стоящие картинки вместе, он попытается их связать. Такой эффект описал Кулешов в качестве приема в монтаже кино. При сопоставлении двух разных кадров они образуют новый смысл, который при раздельном рассмотрении кадров не возникает. Такое же происходит и в комиксах. Они состоят из кадров, которые читатель сравнивает, расставляя связи между ними, и так получается полноценное повествование, которое на самом деле возникает из-за суперспособности мозга додумывать.

Исходный размер 1080x533

Эффект Кулешова

Промежуток между фреймами и есть то место, в которое помещается додумывание. Все зависит от автора, который манипулирует нашим восприятием. Как например в комиксе о Тинтине, где за кадром с автобусом следует кадр с персонажем и мы понимаем, что он едет именно в этом автобусе — Макклауд называет этот вид перехода от объекта к объекту. Последующие кадры — это переход от действия к действию.

Исходный размер 1500x651

Эрже, «L’Affaire Tournesol», 1955

Фреймы никуда не ушли из современных комиксов: они выполняют ту же функцию покадрового повествования, только художники стали их больше адаптировать под свою идею, стиль и технику. Например, так делает Том Голд. Простая в организации сетка фреймов — легко считываемый способ разговора с читателем. Она соответствует визуальному языку Голда, у которого текст играет большую роль в повествовании. Его меткие, остроумные комиксы не нуждаются в сложном визуале, замудренных и продуманных переходах и композициях, они и без этого смешные. Голд нашел идеальный баланс между своей приятной рисовкой и шутками: одно другое не затмевает, а поддерживает.

Исходный размер 1500x641

Том Голд «Месть библиотекарей», 2023

Рассмотрев подходы художников в работе с фреймами, я разделила их на условные группы: фреймы без контура, новая форма фреймов, неочевидные фреймы, без границ, разложение на действия и фреймы невидимки. Один и тот же художник не обязательно придерживается только одного хода, часто они меняют свои приемы от комикса к комиксу или миксуют их в одной работе.

Фреймы без контура

Исходный размер 1084x711

Джон Макнот «Королевство», 2012

«Королевство» Джона Макнота отличный пример, в нем нет типичных черных фреймов, но их главная суть остаётся. У Макнота каждый разворот имеет свою собственную секту с фреймами, где границы изображений и есть фреймы и их Макнот не выделяет обводкой, что делает переходы от фрейма к фрейму очень мягкими. То фреймы одинаковые и повторяются друг за другом, то вдруг прерываются большим кадром, который заставляет читателя остановиться, передохнуть, разглядеть изображение и пойти дальше. Так Макнот управляет скоростью чтения, расставляя акценты и паузы в своей книге, таким ходом можно привлекать внимание к деталям и это похоже на приближение камеры как в кино.

Исходный размер 1023x786

Джон Макнот «Королевство», 2012

К похожему приему прибегает и Брехт Эвенс, который чаще работает без рамок вовсе. Если он вводит фреймы, то они без обводки, как например это сделано в его комиксе «Пантера». Благодаря этому они отлично вписываются в общее повествование.

Исходный размер 1000x825

Брехт Эвенс «Пантера», 2014

Новая форма фреймов

Исходный размер 1340x473

Брехт Эвенс «Idulfania», 2021

Фреймы остаются узнаваемыми, но имеют другой вид. Как, например, это сделал Эвенс в сборнике стрипов «Idulfania». В них фреймы прижаты друг к друге и больше похожи на рамы картин, что подходит общему настроению комикса: празднично и со средневековыми нотками. Такие фреймы не разделяют изображения, а делают их едиными.

Исходный размер 1340x481

Брехт Эвенс «Idulfania» , 2021

Похожее решение можно встретить в комиксе Матти Хагельберга «Кекконен», где на целую полосу помещен один большой объемный фрейм, напоминающий раму картины. Также встречаются разграничение белыми линиями, которые словно разрезают одно единое изображение, при этом выглядит это цельно и не резко. Новая форма рамок делает фреймы больше похожими на часть самого изображения, поэтому комиксы выглядят собранными и аккуратными, так как черные рамки не перетягивают внимание.

Исходный размер 2390x1190

Матти Хагельберга «Кекконен», 2004

Неочевидные фреймы

Исходный размер 900x634

Туве Янссон «Зимние Муми-игры», 1955

Эти фреймы являются частью изображения. Такой прием можно найти у Туве Янссон, фреймы есть, они разделяют кадры, но они часто меняют свою форму и становятся объектами самого изображения, например, дверью, градусником или растением.

Исходный размер 1006x357

Туве и Ларс Янссон «Moomin and the Comet», 1958

При этом читатель все равно считывает их как разграничители кадров, но они словно завуалированы и поэтому переходы плавные, но разнообразные, так как Туве их чередует с обычным черным контуром. Ее комиксы — это идущие друг за другом стрипы и все они очень похожи по структуре, поэтому такие необычные разграничения — отличный ход разбить монотонность.

Исходный размер 2170x1313

Том Голд «Вы просто завидуете моему реактивному ранцу», 2013

У Том Голда можно найти похожий прием, где граница стены становится краем кадра. В другом его стрипе комичность комикса строится на игре с рамками, где он создает новый пунктирный фрейм во фрейме и получается альтернативный комикс внутри самого комикса.

Исходный размер 1500x844

Том Голд для The Guardian, 2023

У художника Марко в комиксе «Bottleneck» фреймы иногда становятся частью пространства в изображении. Как, например, в данном развороте — классическая сетка из шести фреймов становятся краями комнаты, в которой находиться персонаж.

Исходный размер 2823x2048

Marco Quadri «Bottleneck», 2023

В комиксе «Our Library» особого разделение на кадры нет, но есть текстовые блоки, которые визуально делят страницы на фреймы.

Исходный размер 2872x2034

Amanda Baeza «Our Library», 2013, mini kuš!

Фреймы без гранниц

Исходный размер 2048x1683

Брехт Эвенс «Пантера», 2014

Такой прием стал часто появляться в комиксах у современных художников. Принцип переходов кадра от кадра остался, присутствует додумывание, но самих рамок нет. Такой вариант часто встречается у Брехта. Он раскладывает персонажей по действиям, хоть фон у страницы общий, читатель все равно считает, что это не одна большая картинка, где много пантер, а это одна пантера разложенная на множество действий.

Исходный размер 1000x829

Брехт Эвенс «Пантера», 2014

В некоторых случаях отказ от фреймов может быть использован как прием нагнетания обстановки. Персонаж Брехта в «Полуночниках» также разделяется на действия, но границы между ними размыты. Барон то отклоняется, то приближается, а иногда вовсе уходит в глубь страницы.

Исходный размер 2048x1261

Брехт Эвенс «Полуночники», 2021

В комиксе «Однастория» Джиппи использует одновременно разные подходы к фреймам. Каждый ход обоснован сюжетом и стилем. Все страницы, где Джиппи рисует контуром, без фреймов. На таких страницах много разговоров, много людей и все они перемешиваются в одну напряженную массу, и если бы было деление на фреймы, то пропала вся суета и скомканность.

Исходный размер 2362x1535

Джипи «Однастория», 2018

В «Дж. Гросс» Ларс Фиске не использует фреймы с контуром. Однако, каждую страницу можно разделить на четыре воображаемых кадра. Чтобы переходы от одного к другому считывались еще проще, художник размещает их на белых четырехугольниках.

Исходный размер 2560x1664

Ларс Фиске «Дж. Грос», 2021

На самом деле без фреймов изображения уже обходятся давно. В карикатурах такой прием использовался часто, например у Херлуфа Бидструпа это очень частый ход в организации листа. Но из-за того, что на карикатуры и комиксы принято смотреть отдельно, в комиксах отказ от черных рамок выглядит свежо и экспериментально.

Исходный размер 3443x2304

Херлуф Бидструп

Разложение на действия

В таких комиксах фреймов совсем нет, но есть разложение на движения объекта или персонажа, который перемещается по изображению. Например, такой способ использовала Варвара Помидор в комиксе «Мона Оляля». Мона гуляет по городу, поэтому на одной иллюстрации мы видим ее сразу в нескольких местах одновременно. Очень удобный и понятный ход, напоминающий карту.

Исходный размер 2348x975

Элен Малле, Варвара Помидор «Мона Оляля», 2020

Брехт Эвенс также применяет этот ход. Например, в «Полуночниках» Барон Суббота успевает на одном развороте и повозмущаться, и посидеть в бассейне, и спуститься по лестнице. Каждый раз пришлось бы снова рисовать одну и ту же локацию для разных ситуаций, а благодаря разложению, несколько действий помещаются вместе одновременно.

Исходный размер 1635x1000

Брехт Эвенс «Полуночники», 2021

Фреймы невидимки

Границ не видно, но читатель может достроить их в своей голове. Например, в комиксе «Terra Incognita» Аскольда Акишина каждый кадр расположен на своей странице. Границ изображений тоже нет, но их можно легко определить: край объекта, угол, ноги гномов — помогают прочертить невидимые границы. Такой прием добавляет легкости в изображения, не загоняя его в рамки.

Исходный размер 2560x1625

Аскольд Акишин «Terra incognita», 2018

«Наоборотия» Хеннинга Вагенбрета тоже состоит из фреймов невидимок, однако у всех кадров всегда есть нижняя граница, которая одновременно помогает определить начало другого кадра. Помогает в чтении еще и вертикальная линия посередине страницы, разграничивающая комикс на две колонки, из этого понятно, что читается сначала первая, а затем вторая.

Исходный размер 2048x1536

Хеннинг Вагенбрет «Наоборотия», 2023

Границы кадров у Хеннинга можно понять еще и по фону. На развороте ниже, задний план выполнен в мелкую крапинку, это помогает увидеть границы картинок. Они выглядят не навязчиво, присутствует все таже прозрачность, мягкие переходы и при этом изображения считываются как отдельные.

Исходный размер 2048x1536

Хеннинг Вагенбрет «Наоборотия», 2023

Заключение

Что получается? Фреймы стали вариативней, сложнее и разнообразнее. Современные художники не вписывают свои истории в сетки с фреймами, а наоборот адаптирую их под сюжет и визуальное повествование. Даже при новом подходе к фреймам не уходит их главная функция: между кадрами остались все те же переходы, которые описал Макклауд. Кадры продолжают быть связаны друг с другом, просто для этого не обязательно иметь черную обводку. Новые формы фреймов открывают больше пространства для экспериментов, а визуальное повествование становиться продуманней. Художники выбирают и придумывают свои собственные приемы, комбинируя различные форматы фреймов, из-за чего появляются еще более необычные и сложные работы. Комиксы — это не картинки идущие друг за другом в квадратиках, это не текст в баблах, комиксы — это еще один визуальный язык, который для каждого художника уникален. Фреймы являются еще одним инструментом в комиксе, помогающим донести историю, поэтому их варианты использования все время изменяются, а читатели все более открыты к экспериментам художников.

Библиография

Макклауд С. Создание комикса. Как рассказать историю в комиксах, манге и графических романах. 1-е изд. изд. Белое Яблоко, 2019.

Эвенс Б. Пантера. 1-е изд. изд. Спб.: Бумкнига, 2017.

Хагельберг М. Кекконен. Спб: Бумкнига, 2015.

Marco Quadri Bottleneck. Бордо: Les Requins Marteaux, 2023.

Baeza A. Our Library. Рига: kuš! , 2017.

Эвенс Б. Полуночники. 1-е изд. изд. Спб.: Бумкнига, 2021.

Херлуф Бидструп. М.: Издательский Дом Мещерикова, 2022.

Источники изображений

https://bmm.ru/upload/iblock/aa3/79tjxa4j1vklttnglp3etwnwq9z6zagk.jpg (дата обращения 20.11.2023)

https://vault14.ru/product/kniga-skott-makklaud-sozdanie-komiksa#gallery-3 (дата обращения 17.11.2023)

https://i0.wp.com/www.comicsbeat.com/wp-content/uploads/2016/05/PANTHERinterior_20.jpg?resize=768%2C631&ssl=1 (дата обращения 17.11.2023)