«Не знаю, как это происходит, но когда позирую для одной из этих фотографий, я погружаюсь в прошлое… Я где-то в другом месте, другой человек или женщина в другой жизни. Иногда я в своей молодости» — Джон Копланс. [1]
Джон Копланс, автопортрет, двойная рука, лицевая сторона, США, 1988
Телесность в современной визуальной культуре не сводится к биологическому объекту как таковому, а оказывается включено в определенный режим репрезентации, что позволяет рассматривать его как исторически и культурно сформированный образ, который существует не только в материальной реальности, но и в системе представлений, норм и способов видимости. Именно поэтому визуальные практики, связанные с изображением тела, позволяют рассматривать не только внешность человека, но и то, каким образом в социуме воспринимаются темы старения, памяти и идентичности.
Фотография особенно продуктивна для исследования телесности, поскольку она соединяет документальность и интерпретацию. С одной стороны, кадр документирует тело как конкретное присутствие, с другой, — изображение никогда не является нейтральной записью реальности, потому что ее выразительность зависит от способа фиксации, выбранного автором. Таким образом, фотография в медиареальности превращает снимок в одну из форм телесного опыта.
В своем исследовании я постараюсь проанализировать, каким образом фотография превращает тело в визуальный инструмент измерения времени. В ходе анализа серийных снимков и автопортретов, а также практик реконструкций мною будет изучен способ, благодаря которому физические изменения становятся в кадре носителями памяти, а также связывают телесность с личной историей и опытом утраты.
Принцип рубрикации строится выделении трех визуальных способов, с помощью которых фотография делает время видимым через тело: повторения, изменения и возвращения. В первой части я проанализирую, как повторяющийся кадр позволяет увидеть длительный процесс, в котором изменения становятся различимыми. Во втором блоке внимание сосредоточено на физической трансформации как на непосредственном следе времени. Рассказ завершится исследованием того, каким образом фотография возвращает тело к прошлому, при этом неизбежно фиксируя расхождение между прежним и настоящим состоянием.
«Его фотографии запечатлевают приливы и отливы жизни и проникают в тайны, раскрывающиеся при неспешном, внимательном и точном рассматривании», — Джеффри Френкель о Николасе Никсоне. [2]
Стоит подчеркнуть, что большинство моменталистов так или иначе запечатлевают человеческое тело, но я выбрала определенное ограниченное количество фотографов, объединенных стремлением исследовать, как время становится заметным через физическое воплощение живого организма. В данной работе акцент делается не на политическом или агитационном конструировании тела, а на интимных снимках, в которых самость жизни становится заметной через телесную изменчивость. Важно и то, что в подобных работах физическое воплощение не включено в более широкий контекст, где личная биография, семейная память, постановка и историческая длительность соединяются в одном изображении.
Я постаралась отыскать максимальное количество релевантных текстовых ресурсов, которые бы помогли мне в полной мере разобраться в исследуемом вопросе, и, надеюсь, смогла проанализировать поход, который позволяет рассматривать фотографию как медиум, организующий переживание длительности самой жизни.
Визуальный ряд был основан на самых, по моему мнению, интересных серийных или сопоставимых изображениях, в которых тело занимает центральное место, потому что они позволяют наблюдать не единичный образ, а длительный процесс.
Салли Манн, Ронда и ангельские крылья из серии «В двенадцать лет», 1983–1985
Рубрикатор
[1] Повторение: серийность как измерение времени [2] Изменение: телесная трансформация как след времени [3] Возвращение: реконструкция как визуальная память
[1] Повторение:
серийность как измерение времени
Заметить отпечатки времени легче всего, сравнивая разные периоды жизни: день ото дня в человеческом теле происходят неуловимые метаморфозы, которые может зафиксировать только камера. Они становятся своеобразных визуальным архивом, где каждый материальный след считается частью одного процесса и показывает последовательность различий в пределах мнимого постоянства. Именно серии снимков, на первый взгляд кажущиеся лишь механическим действием, позволяют во всей красе изучить мимику, старение кожи, изменение веса, цвета волос и многих других факторов, к которым люди привыкают, видя себя и других изо дня в день, благодаря повторяющейся композиции или одним и тем же действующим лицам, которые появляются перед камерой каждый раз в чуть измененном эмоциональном и возрастном состоянии. Так, съемка становится полноценным художественным исследованием человеческой идентичности и биологии.
1-9 — Николас Никсон, серия «Сестры Браун», Харвичпорт, Массачусетс‚ фото сделаны поочередно разницей в 1-3 года, 1975-2011
1 — Салли Манн, без названия из серии «В двенадцать лет», Лиза и Таб, США, 1983–1985; 2 — Салли Манн, без названия из серии «В двенадцать лет», Лиза и собака, США, 1983–1986
1, 2 — Ирина Вернинг, Маржо из серии «Назад в будущее», Париж, 1982-2013
Ирина Вернинг, «Проклятая и прекрасная», Лондон, 2005
1, 2 — Ирина Вернинг, Барбара из серии «Назад в будущее», Берлин, 1979-2012
1 — Салли Манн, без названия из серии «В двенадцать лет», Джульетта в белом кресле, США, 1983; 2 — Салли Манн, без названия из серии «В двенадцать лет», Джули, Джон и кукольный домик, США, 1985
1 — Салли Манн, без названия из серии «В двенадцать лет», 1984; 2 — Салли Манн, Дженнифер и мать из серии «В двенадцать лет», 1983–1985; 3 — Салли Манн, Робин, Джесси из серии «В двенадцать лет», 1984
1, 2, 3 — Ирина Вернинг, из серии «Проклятая и прекрасная», Лондон, 2005
1, 3 — Салли Манн, Джесси из серии «В двенадцать лет», 1994; 2 — Салли Манн, Робин, Джесси из серии «В двенадцать лет», 1983–1985
1 — Салли Манн, без названия из серии «В двенадцать лет», Синди и собака, США, 1983–1985; 2 — Салли Манн, из серии «В двенадцать лет», Синди и Истер Лилии, США, 1983–1985
[2] Изменение:
телесная трансформация как след времени
Факт старения особенно заметен при ближней или портретной съемке, когда можно рассмотреть даже плотность кожного покрова. Сам способ подачи тела в кадре становится прямым и буквальным: физическая оболочка существует в напряжении между сохранением формы и ее постепенным разрушением. Изображение дробится на отдельные фотографии, и именно в этой фрагментарности становится особенно очевидной неотвратимая работа времени. Более того, эта скоротечность подчеркивается одиночеством субъектов, словно становясь личной темой для каждого из героев. Таким образом, возраст не маскируется, а становится главным визуальным содержанием снимка.
1 — Николас Никсон, «СС», Бостон, 1983; 2 — Николас Никсон, Том Моран, Ист-Брейнтри, Массачусетс‚ 1987; 3 — Николас Никсон, «А», Бостон, 1985
Николас Никсон, «Ф.К0», Бостон‚ 1984
1 — Николас Никсон‚ Дональд Перхам, Милфорд, Нью-Гэмпшир‚ 1988; 2 — Николас Никсон‚ Рут Бернетт, Дорчестер‚ 2005; 3 — Николас Никсон‚ Бостон‚ 1985
1 — Джон Копланс, Фронтальная проекция ног, США, 1984; 2 — Джон Копланс, Автопортрет (ноги и руки, большие пальцы вместе), США, 1985; 3 — Джон Копланс, «Автопортрет (стоящая рука)», США, 1987
1 — Джон Копланс, автопортрет (лежа на спине), США, 1985; 2 — Джон Копланс, автопортрет (три четверти спины, руки сжаты в кулаки), США, 1986; 3 — Джон Копланс, двойной автопортрет, США, 1990
1 — Николас Никсон, «Биби и я», Бруклин‚ 2012; 2 — Джон Копланс, автопортрет, рука, сжимающая колени, США, 1985; 3 — Джон Копланс, автопортрет боком, рука сжата, США, 1988
1 — Джон Копланс, автопортрет (задняя часть туловища снизу), США, 1985; 2 — Джон Копланс, рука, большой палец поднят посередине, США, 1988; 3 — Джон Копланс, автопортрет «На корточках», США, 1990
1 — Джон Копланс, «Переплетающиеся пальцы», № 18, США, 2000; 2 — Джон Копланс, автопортрет (каблук, темная подошва), США, 1989; 3 — Джон Копланс, автопортрет «Переплетающиеся пальцы» № 1, США, 1999
1 — Джон Копланс, автопортрет, «Ходящие пальцы», США, 1999; 2 — Джон Копланс, автопортрет (спина и руки), США, 1990е; 3 — Джон Копланс, автопортрет (руки держат ноги), США, 1985
[3] Возвращение:
реконструкция как визуальная память
Логика реконструкции подразумевает возвращение к старому снимку, которое становится возможным лишь благодаря схожему повторению позы, композиции кадра, пространственной ситуации и взаимоотношений между героями. Но это возвращение никогда не бывает полным: взрослая фигура не может совпасть с прежней, детской, и поэтому подобная практика всегда сохраняет след потери. Даже на обычных детских снимках улавливается попытка навсегда запомнить момент, который уже через секунду станет лишь ностальгией. Фотография здесь работает как визуальная память, которая делает время болезненно ощутимым через несовпадение между двумя моментами жизни.
1 — Николас Никсон‚ Клементина, Кембридж‚ 1985; 2 — Николас Никсон‚ Мелисса и Аарон Пирес, Бостон, 2007; 3 — Николас Никсон‚ «Клементина и Бебе», Кембридж‚ 1986
1, 2 — Ирина Вернинг, Бенджамин из серии «Назад в будущее», Париж, 1965-2012
1, 2 — Ирина Вернинг, Морита сестры из серии «Назад в будущее», Буэнос-Айрес, 1979-2010
Николас Никсон, Клементина и Сэм, Кембридж, 1989
1, 2 — Ирина Вернинг, Люсия из серии «Назад в будущее», Буэнос-Айрес, 1956-2010
1, 2 — Ирина Вернинг, Дафни из серии «Назад в будущее», Париж, 1986-2011
Николас Никсон, Клементина, Кембридж, 1985
1, 2 — Ирина Вернинг, сестры Хольфридур (Хельга, Тордис, Урдур) из серии «Назад в будущее», Рейкьявик, 1989-2012
1, 2 — Ирина Вернинг, Крис из серии «Назад в будущее», Лима, 1986-2012
1 — Николас Никсон, Сэм, Кембридж‚ 1990; 2 — Николас Никсон, Сэм, Сент-Мари-де-ла-Мар, 1997; 3 — Николас Никсон, Блэк и Сэм, Кембридж‚ 1995
Заключение
Таким образом, телесность в фотографии становится формой визуализации времени именно благодаря своей изменчивости, повторяемости и способности к реконструкции. Изображение переводит абстрактное течение жизни в зримую плоскость и делает его доступным через телесные признаки.
Рассмотренные визуальные стратегии демонстрируют, что старение нельзя понимать исключительно как биологический процесс: серийные портреты позволяют увидеть время как постепенное наслоение различий в пределах внешнего постоянства; изображения, сосредоточенные на телесной трансформации, делают видимыми материальность взросления; реконструкции старых снимков показывают, что фотография может возвращать прошлое его в измененном виде, подчеркивая расхождение между прежним и настоящим состоянием тела. В результате пережитая жизнь становится не только содержанием изображения, но и самой его визуальной формой.
Семейные и групповые портреты превращаются в способ наблюдения за течением времени внутри устойчивых человеческих связей, где память сохраняется не только через отдельную личность. Именно поэтому фотография оказывается способной фиксировать не отдельный момент, а длительность человеческого существования как непрерывный процесс изменений, потерь и возвращений.
John Coplans // ArtNet [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://www.artnet.com/artists/john-coplans/3 (дата обращения 20.05.2026).
Nicholas Nixon // Fraenkel Gallery [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://fraenkelgallery.com/artists/nicholas-nixon (дата обращения 21.05.2026).
Sally Mann: A Thousand Crossings // The J. Paul Getty Museum [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://www.getty.edu/art/exhibitions/sally_mann/inner.html (дата обращения 19. 05.2026).
Werning, Irina. Back to the Future // Irina Werning [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://irinawerning.com/gallery/back-to-the-future-thumbs/ (дата обращения 19.05.2026).
Очеретяный К. А. Фотографическая телесность — телесность с нулевой денотацией // CyberLeninka [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://www.elibrary.ru/item.asp?id=24190179 (дата обращения 19.05.2026).
Очеретяный К. А. Урбанистическая телесность: параметры медиальной конфигурации // CyberLeninka [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://cyberleninka.ru/article/n/urbanisticheskaya-telesnost-parametry-medialnoy-konfiguratsii/viewer (дата обращения 20.05.2026).
https://fraenkelgallery.com/portfolios/nicholas-nixon-brown-sisters (дата обращения: 19.05.2026)
https://www.getty.edu/art/exhibitions/sally_mann/inner.html (дата обращения: 19.05.2026)
https://www.artnet.com/artists/sally-mann/ (дата обращения: 19.05.2026)
https://irinawerning.com/ (дата обращения: 19.05.2026)
https://www.woodmanfoundation.org/francesca/works (дата обращения: 19.05.2026)
https://www.artnet.com/artists/john-coplans/3 (дата обращения: 19.05.2026)




